SonCompagnon Juliette Armanet Compagnon - Le fils de Sophie Marceau se confie sur le décÚs de son : Christine ockrent et son compagnon bernard kouchner avec leur fils alexandre Ă . Chatterton ( Zelda), Juliette Armanet ( Barcelone), Forever Pavot ( Paris 75) ou encore la fantasque Soko ( Diabolo menthe). A la folie. Chaque mois tu m’adresseras une sĂ©lection d’extraits de ton journal je me fonderai sur cet envoi pour construire mon dispositif photographique, qui ne sera ni une simple rĂ©ponse, ni une illustration. » ‱ Solo j’fais naufrage »Juliette Armanet,L’amour en solitaire. Le 9 janvier 2022. Tu n’as pas Ă©crit depuis le 2, tu n’en as pas eu le temps, aprĂšs Toulouse, la route. Tu as Ă©tĂ© malade avant Carcassonne, puis Éric Ă  Toulouse, une gastro que tu as attrapĂ©e Ă  ton tour et qui t’a Ă©puisĂ© la nuit que vous avez passĂ©e Ă  Saint-Pierre de Bat. Vous en ĂȘtes repartis le lendemain, vous auriez pu y passer une nuit de plus mais vous aviez envie, je crois, de rentrer chez vous. Vous avez passĂ© la porte de la maison avec bonheur, vous vous ĂȘtes retrouvĂ©s dans vos meubles, le mĂȘme soir vous terminiez les Ă©pisodes de Dexter New Blood Ă  quatre heures du matin, pour ne vous lever le lendemain qu’à dix heures et demie — ou Ă©tait-ce le jour d’aprĂšs, aprĂšs le dĂźner chez les parents d’Éric Ă  La Rochelle ? Tu ne sais plus. Le journal qui tĂ©moigne du quotidien ment peu Ă  peu, Ă  force de lacunes, de jours sans Ă©criture. Il s’oublie lui-mĂȘme. Tu as enregistrĂ© une lecture du Bunker, pour Instagram, qui va ĂȘtre regardĂ©e et Ă©coutĂ©e, tu le sais. Jacques Flament proposait une promotion sur la collection, tu te disais que ça ne coĂ»tait rien de partager l’information mĂȘme si c’était ce mĂȘme Bunker qui avait Ă©tĂ© Ă  l’origine de votre dĂ©saccord majeur avec Flament, ou plutĂŽt si cela avait Ă©tĂ© la goutte d’eau qui avait fait dĂ©border le vase, et tu avais cessĂ© les contacts avec l’éditeur — en tout cas, tu avais dĂ©cidĂ© de ne plus rien publier chez lui. Ça n’empĂȘcherait pas les ventes des prĂ©cĂ©dents opus opi, une douzaine quand mĂȘme, que tu y avais publiĂ©s. Simplement, vous aviez atteint un point de rupture, un point de non-retour que tu ne pouvais pas dĂ©passer, ou mettre de cĂŽtĂ© comme tu avais mis de cĂŽtĂ© les prĂ©cĂ©dents. Flament ne faisait pas ce qu’il fallait pour les livres, et quand il avait reprochĂ©, Ă  Alexandra Bitouzet et Ă  toi, en public, de ne pas dĂ©fendre l’écriture, ni les auteurs, en proposant la mise en ligne de vos textes pendant le premier confinement, tu avais attaquĂ© frontalement, et cela avait menĂ© au clash final. Deux ans aprĂšs, Le Bunker revenait dans un post de Flament qui n’hĂ©sitait pas Ă  parler du confinement Ă  son sujet, et tu n’y Ă©tais plus sensible tu avais partagĂ© la vidĂ©o oĂč tu en lisais un extrait, JoĂ«l Alain avait Ă©crit que c’était un texte fort » — tu le savais. C’était un texte qui mĂ©ritait mieux. Isabelle Grell le rapprochait de Beckett et d’un auteur allemand qu’elle plĂ©biscitait et dont le nom t’échappe. Elle t’en avait parlĂ© dans l’annĂ©e, elle espĂ©rait qu’il puisse Ă©clore, Ă©voluer, quelque part elle avait citĂ© Wajdi Mouawad et des Ă©vĂ©nements Ă  venir dont tu ne savais rien et tu l’avais remerciĂ©e de sa sollicitude — tu lui as envoyĂ© la vidĂ©o en privĂ©, en cadeau de bonne annĂ©e. Arnaud Genon t’a demandĂ© une ligne biographique pour son livre Fous d’HervĂ© qui figurera une lettre que tu lui as adressĂ©e en rĂ©ponse Ă  ses questions sur Guibert — comme il contiendra de nombreuses lettres, d’autres auteurs. Le livre paraĂźtra probablement Ă  l’automne. Les Histoires PĂ©dĂ©es de leur cĂŽtĂ© t’ont demandĂ© de remettre le couvert pour un cadavre exquis », dont tu as livrĂ© le texte la semaine derniĂšre, et qu’ils Guillaume Marie et Antonin Crenn ont adorĂ©. Tu te dis que tu commences l’annĂ©e avec des publications collectives — pourquoi pas ? —, tu te dis que l’annĂ©e commence, littĂ©raire. Il y aura le travail avec Jean-Baptiste ApĂ©rĂ© et Ptyx aussi, autour de Mythologies, qui n’a toujours pas d’éditeur. Jean-Baptiste viendra Ă  OlĂ©ron en fĂ©vrier, vous travaillerez alors, en vue de la reprĂ©sentation de juin en Touraine. Avant cela tu seras montĂ© sur scĂšne avec Vivien pour D’Art et Defferre, une manifestation qui aura lieu Ă  Villequiers en mai, oĂč tu chanteras notamment Creep de Radiohead. Tu aimes l’idĂ©e de monter sur scĂšne avec un micro. Tu aimes l’idĂ©e de te produire, autrement. Tu aimes l’idĂ©e du danger, de la chanson, de ta voix qui dĂ©rape. Tu aimes l’idĂ©e de la vĂ©ritĂ© de l’artiste que tu es. VoilĂ . Tu es un artiste. AprĂšs avoir Ă©tĂ© un Ă©crivain. Jean-Christophe, te tirant les tarots, avait dit — c’était Ă  Paris, les annĂ©es 90, tu n’avais encore rien publiĂ© — qu’il te fallait marcher vers l’humilitĂ©, que ton parcours de vie devait te mener Ă  cela, Ă  l’opposĂ© de ton ambition. C’est encore difficile. Tu refuses l’idĂ©e de devenir humble, parce que tu refuses le talent de ceux dont on parle autour de toi et qui, Ă  travers ton prisme subjectif, est bien infĂ©rieur au tien, mĂȘme si le tien est moins reconnu. Tu n’as jamais cru aux tarots de toute maniĂšre, sinon dans Penny Dreadful et dans tes propres textes. Tu voudrais que ce pouvoir-lĂ  — la divination — Ă©mane de quelqu’un qui en aurait vraiment la capacitĂ©, au lieu des charlatans que tu as croisĂ©s jusque-lĂ . Il est vrai que l’horoscope ne nous intĂ©resse que lorsque qu’il nous caresse dans le sens du poil. Tu peux vivre avec cette idĂ©e — elle ne t’empĂȘchera pas de mourir Ă  la fin du parcours, et l’humilitĂ© sera alors facile Ă  assumer. Le 11 janvier. Et tous ces textes que je n’ai pas Ă©crits »Joseph Ponthus, À la Ponthus est mort Ă  quarante-deux Guinard entre chez ne sais pas oĂč je me situe, entre les deux. Le 13 janvier. Tu as Ă©crit le chapitre 18 du Monde Nouveau hier. Tu l’as repris ce matin, enrichi, corrigĂ©, affinĂ©. Il fait quatre ou cinq pages. Il est plus long que les autres. Tu as enregistrĂ© il y a deux jours, le chapitre 17, que tu as envoyĂ© aux habituĂ©s Emily a rĂ©pondu que ça continuait bien, elle adorait. Alexandra, qui a rejoint la cohorte de tes auditeurs, a dit qu’elle s’était enflammĂ©e avec Mathilde », qu’elle avait perdu connaissance avec elle. Le personnage de Mathilde a Ă©voluĂ© dans ton imagination l’écriture l’a faite Ă©voluer. Tu savais qu’il y aurait un lien avec Lilith, mais tu ne savais pas lequel. Tu l’as trouvĂ©. Ce sera trĂšs visuel. Mais. Tu es dans le passĂ© pour le moment, tu fais la jonction entre les diffĂ©rents protagonistes de ton histoire et tu te demandes si Mathilde doit revenir au prĂ©sent, comme Justine, et le texte alterner entre passĂ© et prĂ©sent — ce serait logique. Ou si Mathilde ne va te servir qu’à faire le lien avec la fin de la premiĂšre partie. Auquel cas, il devrait y en avoir une troisiĂšme, pour conclure l’histoire. Tu ne sais pas encore en mĂȘme temps que tu tapes ces mots, des idĂ©es te traversent, dont un second intermĂšde entre les parties 2 et 3. Logiquement lĂ  encore. Tu ne sais pas encore s’il faut rester au passĂ© quelque chose te dit que la mĂȘme structure que la premiĂšre partie, en contenu, en style, en densitĂ© aussi, serait idĂ©ale parce que cela construirait le livre autour de l’intermĂšde dĂ©jĂ  prĂ©sent. Tu as citĂ© Sphinx dans le chapitre 18. DĂ©jĂ , tu fais toi-mĂȘme les liens. Mais il y a des Ă©lĂ©ments extĂ©rieurs Ă  Mathilde dont tu voudrais parler mais tu ne sais pas encore comment t’y prendre si l’action ne tourne qu’autour de son personnage. Tu marques un temps d’arrĂȘt. Tu ne rĂ©soudras pas tous tes problĂšmes d’écriture dans le journal. Tu sais qu’il te faut Ă©crire pour les rĂ©soudre. De mĂȘme qu’il te faut crĂ©er pour savoir oĂč tu emmĂšnes ton Instagram tu n’es pas content pour le moment. Les photos ne te satisfont pas et tu as hĂ©sitĂ© hier Ă  les effacer. À revenir au point 1, au jour 1 de 2022. Tu ne l’as pas fait tu penses en parallĂšle qu’il faut assumer ses coups d’essai. MĂȘme s’ils sont ratĂ©s. Tu as photographiĂ© le livre de Ponthus, tu t’es dit que ce serait une sĂ©rie, les livres que je lis, tu as trouvĂ© ça complĂštement puĂ©ril aprĂšs l’avoir fait, presque amateur. Tu pourrais ĂŽter cette photo-lĂ . Celle du chat de Saint-Pierre de Bat. Peut-ĂȘtre mĂȘme votre carte de vƓux — qu’en attendais-tu ? Tu t’es dit plus tĂŽt qu’il faudrait travailler sur la carte de Public Averti. Vous n’avez pas encore souhaitĂ© la bonne annĂ©e Ă  vos abonnĂ©s, Pauline et toi, et il serait temps d’y penser. Tu as travaillĂ© avec Vivien pour le 21 mai, D’Art et Defferre. Tu as donnĂ© une interprĂ©tation trĂšs personnelle des paroles du Creep de Radiohead. Tu as envoyĂ© Ă  Vivien qui travaillait le son Ă  la guitare. Il aimait ce que tu avais Ă©crit, tu en Ă©tais content parce qu’il y avait des phrases trĂšs rĂ©ussies. Tu as joui aussi, ce matin, en envoyant mots et images Ă  Philippe, qui ne rĂ©pondait pas, mais tu n’avais pas besoin de sa rĂ©ponse juste d’évacuer les fantasmes. C’est Marsan t’a envoyĂ© son nouveau numĂ©ro de tĂ©lĂ©phone, tu as a annoncĂ© sa publication prochaine dans la Blanche de Gallimard, tu as regardes tes mails et ton tĂ©lĂ©phone avec dĂ©sespoir aucun Ă©diteur ne t’appelle pour te dire que tu es que tu ne l’es pas. Le 15 janvier. Tu voudrais dĂ©jĂ  ne plus tousser, ne plus te gratter la gorge sans cesse. Tu voudrais ne plus attendre, ne plus penser aux Ă©crits — les tiens, ceux que tu as envoyĂ©s, ceux dont tu t’es contentĂ©, ceux qui ne trouvent pas preneur, ceux que tu Ă©cris en pensant que peut-ĂȘtre
 et tu te couches contre Éric et tu demandes si tu fais tout cela en vain —, ne plus espĂ©rer que ton tĂ©lĂ©phone va sonner ou que tu recevras autre chose que les envois humoristiques de MichĂšle ou des publicitĂ©s pour des jockstraps et des godes. Tu voudrais cesser d’écrire au tu tu n’es donc pas fier de ton je ? Tu voudrais arrĂȘter de travailler, je veux dire tu voudrais arrĂȘter de ne pas travailler, tu voudrais arrĂȘter d’écrire certains jours parce que les mots perdent leur sens au fil des jours et tu les emploies n’importe comment. Tu voudrais arrĂȘter d’ĂȘtre content de toi quand tu as Ă©crit un chapitre, que tu relis plus tard Ă  haute voix en direction d’Éric en prenant une voix de chroniqueur radio du siĂšcle dernier, et tu te moques de toi-mĂȘme, de ta prose, et tu te rends compte qu’un Ă©diteur pourrait te lire de la mĂȘme maniĂšre, en se moquant de toi et de tes formules obsolĂštes. Tu aimerais que ce soit Ă©vident te lire, te reconnaĂźtre, te publier. Tu voudrais que l’on ne puisse pas faire l’impasse de ta littĂ©rature — un peu comme tu imagines la lecture de Ponthus Ă  La Table Ronde, la premiĂšre fois qu’ils ont eu le manuscrit en mains. Tu te demandes combien d’autres maisons ont refusĂ© Ponthus avant que La Table Ronde ne l’accepte, tu sais que si tu le savais, ça te rassurerait parce que Ponthus a certainement, comme tout auteur, envoyĂ© son texte chez Gallimard, chez Grasset, chez Minuit chez qui il a Ă©tĂ© refusĂ© et ils s’en mordent tous les doigts. Tu voudrais arrĂȘter d’ĂȘtre content pour Christine et commencer Ă  t’intĂ©resser Ă  toi-mĂȘme — mais tu n’y peux rien tu es content pour elle, et pas seulement parce que ce pourrait ĂȘtre toi. Tu voudrais arrĂȘter d’écrire au tu, tu voudrais tenter un retour au je mais ça rĂ©siste. Tu voudrais vouloir autre chose que telle queue dans ton cul ou dans ta bouche. Tu voudrais continuer de lire aprĂšs le Ponthus, tu as entamĂ© le Zeniter que t’a offert Florence mais tu sens que l’histoire ne va pas t’intĂ©resser, ni le style, comme celui de l’auteur mort, et de fait tu laisses le livre sur la table du salon sans plus le toucher. Tu sais que tu devrais en prendre un second, que tu lirais en parallĂšle, et qui te permettrait d’avancer dans la lecture, ne pas croupir dans une posture qui t’avantage aux yeux des autres lorsqu’ils aperçoivent le livre en Ă©vidence sur un meuble mais qui est stĂ©rile — un peu comme les partitions de piano qui s’accumulent et que tu ne dĂ©chiffres pas. Tu voudrais que tes doigts suivent les notes du SibĂ©lius pour que, aprĂšs le dĂ©chiffrage, le jeu commence Ă  se mettre en place mais ça n’arrive pas encore. Tu voudrais ĂȘtre content de toi, au moins une fois par jour AmontMarcel L'amour ça fait passer le temps Amont Marcel Le chapeau de Mireille Amont Marcel Le jour de mes quatre saisons Amont Marcel Le Rapide Blanc Amont Marcel Les Artistes Amont Marcel Pour traverser la riviĂšre Amont Marcel Quand je te regarde vivre Amont Marcel Un mexicain AnaĂŻs Christina AnaĂŻs J't'en veux DĂ©couvrez les auteurs-compositeurs au rĂ©pertoire desquels sera consacrĂ© le 1er Grand choral de la 4Ăšme dĂ©cennie des Nuits de Champagne. Un Grand choral exceptionnel pour partager l’interprĂ©tation des chansons de l’unique et sublime Barbara, de l’un des auteurs-compositeurs les plus crĂ©atifs et originaux de sa gĂ©nĂ©ration, William Sheller, de la singuliĂšre et touchante Émily Loizeau et de la derniĂšre rĂ©vĂ©lation consacrĂ©e par le mĂ©tier et la critique, Juliette Armanet, qui revendique entre autres influences les rĂ©pertoires de Barbara et William Sheller. Barbara Dans l’univers de la “chanson d’auteur”, Barbara est unique. Unique d’abord, car dans sa gĂ©nĂ©ration, elle est pratiquement la seule femme, avec Anne Sylvestre. Unique car elle est la seule Ă  avoir fait ses gammes en chantant d’abord les chansons des autres avant d’écrire et de composer ses propres Ɠuvres. Unique surtout en Ă©tant capable de toucher un trĂšs large public en lui racontant sa vie, sans pudeur, mais en sachant rester secrĂšte. Sur scĂšne, mĂȘme lorsqu’elle occupait des grandes salles, comme le chapiteau de Pantin en 1981, Barbara savait s’adresser individuellement Ă  chaque spectateur, dans un tĂȘte-Ă -tĂȘte amoureux qui gĂ©nĂ©rait une relation unique avec le public. Chacun repartait en s’émerveillant qu’elle ait su trouver les mots de son mal de vivre, de la perte d’un pĂšre ou d’un amour, ou encore de la rage d’un monde qui n’en finissait pas d’ĂȘtre en feu. Elle pouvait avouer Ă  son public qu’il Ă©tait sa “plus belle histoire d’amour”, mais une fois sa tournĂ©e finie, elle rentrait dans sa maison de PrĂ©cy, ne voyait presque plus personne, refusait les Ă©missions de tĂ©lĂ©vision, avant de dĂ©cider, aprĂšs quelques annĂ©es, de reprendre la route, de retourner Ă  la lumiĂšre et de chanter ce qu’elle aimait Ă  appeler ses “zinzins”. Comme celles de tous les grands auteurs-compositeurs-interprĂštes, les chansons de Barbara sont Ă  la fois intemporelles et inscrites dans leur Ă©poque. DĂšs ses premiĂšres compositions, elle mĂȘle des titres intimes Nantes, A mourir pour mourir, Pierre, Dis, quand reviendras-tu ?, Une petite cantate et des chansons qui Ă©voquent le monde et l’histoire rĂ©cente Le verger en Lorraine, Tous les passants, Göttingen. Cette dualitĂ© se retrouvera tout au long de sa vie de “femme qui chante” comme elle aimait Ă  se dĂ©finir. Le versant intime est prĂ©sent dans L’aigle noir, son plus grand succĂšs, A peine, Madame, Drouot, Parce que je t’aime et beaucoup d’autres titres. Son ouverture au monde se retrouve dans Le soleil noir, La fleur, la source et l’amour, Regarde, Si d’amour Ă  mort, Perlimpinpin, Le jour se lĂšve encore. MalgrĂ© tout, elle n’oubliera jamais de glisser quelques chansons drĂŽles dans ses tours de chant Si la photo est bonne, Les mignons, Les rapaces, Hop-lĂ , Mes insomnies, etc. Tous les “zinzins” de Barbara sont Ă  jamais dans le patrimoine de la chanson française et en 2017, vingt ans aprĂšs sa disparition, ils gardent leur force, leur poĂ©sie, leur folie et leur rage, comme s’il fallait montrer qu’on ne lui pardonne pas d’ĂȘtre partie, Ă  moins qu’en rĂ©alitĂ©, elle ne soit jamais partie. Michel Tolila, spĂ©cialiste de Barbara, mai 2017. William Sheller Il lui arrive de se faire dĂ©sirer. Parfois par choix, parfois malgrĂ© lui. Alors, pour patienter, on garde en mĂ©moire des moments comme ces Victoires de la Musique 2016 William Sheller y recevait une “Victoire d’honneur” pour ses 40 ans de carriĂšre. Louane, Jeanne Cherhal et VĂ©ronique Sanson, reprĂ©sentant trois gĂ©nĂ©rations d’artistes fĂ©minines, avaient chantĂ© des extraits de ses chansons. Avant d’interprĂ©ter lui-mĂȘme Un homme heureux, William Sheller avait tĂ©moignĂ© son amour pour le public en lançant un vibrant “je vous aime !”. Ces derniĂšres annĂ©es, des ennuis de santĂ© ont parfois contraint le dandy cool Ă  annuler des concerts. Pour le monde de la musique, il ne faut jamais s’absenter longtemps. Mais William Sheller ne s’en inquiĂšte pas et s’amuse de cette image de solitaire vaguement misanthrope. En souriant, il prĂ©cise qu’il vit entourĂ© de sa famille ; qu’il aime bien les gens ; qu’il a passĂ© beaucoup de temps sur les routes Ă  donner des concerts, en piano solo ou avec son quatuor Ă  cordes. Quand on donne 60 ou 80 concerts par an, on a une vie plutĂŽt bien remplie, en rien celle d’un reclus. La scĂšne est l’endroit oĂč je me sens le mieux... » Cette image a pourtant un fondement “C’est un peu de ma faute, confesse-t-il, parce qu’aprĂšs Rock’n’Dollars qui Ă©tait une casserole en or aux fesses, il fallait absolument ĂȘtre le rigolo de service. Je me suis retirĂ© de tout cela, il y a eu la frĂ©quentation de Barbara et je me suis mis Ă  Ă©crire diffĂ©remment. Je ne suis pas un mĂ©lancolique. Un homme heureux par exemple est une chanson d’espoir, un espoir timide de quelqu’un qui n’est pas trop sĂ»r de son affaire. Je suis restĂ© pendant un an Ă  Ă©couter la musique en boucle sans trouver de texte, mais je sentais que j’avais lĂ  quelque chose de beau. Et j’ai trouvĂ© la phrase je veux ĂȘtre un homme heureux. Le reste est venu facilement.” Tout prĂ©disposait William Ă  faire carriĂšre dans la musique classique. A 16 ans, il quittait le lycĂ©e pour s’y consacrer fugue, composition, harmonie, contrepoint... Il se prĂ©parait pour le Grand Prix de Rome quand une bombe fit tout exploser “J’ai entendu les Beatles. Et je ne voulais plus devenir un compositeur cherchant Ă  atteindre des sommets en se dĂ©connectant du monde. J’entendais des sons nouveaux et je ne voulais pas leur tourner le dos. C’est par lĂ  que ça se passait, avec les Beatles, Led Zeppelin, Procol Harum, Frank Zappa
 ”. Bien qu’aimant se dĂ©finir comme un homme d’un siĂšcle passĂ©, il a appris Ă  maĂźtriser les machines du vingt-et-uniĂšme. Il compose sur ordinateur et utilise les logiciels les plus rĂ©cents. Il conclut “J’aimerais bien arriver Ă  une certaine alchimie musicale oĂč on puisse mĂ©langer la pop, le rock et les grandes Ɠuvres symphoniques sans que ça sonne ringard
 Écrire une sorte de Sacre du Printemps moderne oĂč l’on rĂ©unirait tout ce qui couine, tout ce qui coince, tout ce qui choque.” D’aprĂšs un portrait d’Universal Music France. Émily Loizeau La parole est parfaitement articulĂ©e. Les mains scandent le propos, battant la juste mesure avec brio et orchestrant la dĂ©monstration avec une clartĂ© d’évidence. Le phrasĂ© du discours d’Émily Loizeau a tout de la maĂźtrise rĂ©flĂ©chie de l’étudiante en philo qui entreprit un mĂ©moire sur “La pensĂ©e indienne dans son rapport Ă  Nietzsche et Ă  Schopenhauer”. Sa voix est plus mutante, capable de chantonner un folk crissant, des comptines ravaudĂ©es ou des Ă©lĂ©gies sombres et perchĂ©es. La mĂȘme distorsion se rĂ©pĂšte, cĂŽtĂ© physique. Le visage est structurĂ©, expressif. Il impose une photogĂ©nie qui dĂ©vore les quatre coins de l’écran. Maigreur mange-tout, regard intense, menton plus exclamatif que point-virgule. Il ne viendrait Ă  personne l’idĂ©e de contester l’intelligence renforcĂ©e que dĂ©gage de cette jeune femme quand vous la cadrez en plan amĂ©ricain. C’est quand elle redresse toute la hauteur de son 1,64m que l’effet Larsen joue Ă  plein. Le personnage extrĂȘmement constituĂ©, musicalement initiĂ© et fĂ©rocement cultivĂ©, qui jongle avec les poĂšmes de William Blake et les citations d’AimĂ© CĂ©saire, s’avĂšre aussi une toute petite libellule, aux omoplates-castagnettes et aux mandibules de fĂ©e Clochette, qu’un souffle de vent pourrait rouler-bouler, la laissant hagarde devant sa vigueur . Elle est d’une “fĂ©minitude” affirmĂ©e. Les thĂšmes de ses chansons y sacrifient. Elle parle d’enfance, de filiation, de transmission. Ou de la guerre en Syrie, mais comme d’un dĂ©sastre au loin. Elle fait revivre son pĂšre disparu ou brode sur la sororitĂ©, celle qui l’unit Ă  Manon, son aĂźnĂ©e grand reporter ou Ă  Camille, la musicienne, gestatrice complice, jumelle en enfantement. Émily Loizeau impose sa singularitĂ© sans concession sur la scĂšne de la chanson française. Pour son dernier projet devenu album, “Mona”, elle a puisĂ© dans son histoire familiale la matiĂšre Ă  une piĂšce de thĂ©Ăątre et Ă  des chansons oĂč il est question de naufrages, de psychiatrie et d’hĂ©rĂ©ditĂ©. “J’adore toujours autant les concerts, mais je viens du thĂ©Ăątre et il y a une dimension que je n’avais pas encore pris le temps d’explorer”, explique la chanteuse qui a Ă©tudiĂ© dans une Ă©cole de thĂ©Ăątre londonienne et a Ă©tĂ© l’assistante de Georges Aperghis, pionnier du thĂ©Ăątre musical. Car elle est londonienne par sa mĂšre, et vendĂ©enne par son pĂšre. Dans le bocage, on Ă©tait paysans. Outre-Manche, la lignĂ©e Ă©tait artiste. CĂŽtĂ© musique, elle a commencĂ© jeune Ă  pratiquer le piano. “J’avais un jeu trĂšs intĂ©rieur. Je n’étais pas dans l’extase technique”. Elle apprĂ©ciait Schumann, Schubert et Bach. Elle ne se voyait pas soliste, allait plutĂŽt vers la musique de chambre. Et puis la chanson a tout bousculĂ©. Elle aime Cendrars. Mais aussi Aragon, Baudelaire ou Blake. Elle a voyagĂ© avec TolstoĂŻ et DostoĂŻevski et cite aussi Le ClĂ©zio. Émily Loizeau veut bien sĂ»r rester cette chanteuse et pianiste Ă  la voix dĂ©licate, aussi Ă  l’aise en français qu’en anglais, installĂ©e depuis dix ans dans le paysage musical français. Mais, la quarantaine venue, elle voit plus large avant “Mona” elle avait donnĂ© une lecture thĂ©Ăątrale consacrĂ©e aux textes de Lou Reed. De son pĂšre, lui vient aussi une connaissance charnelle de la politique. Et, c’est ensemble qu’ils dĂ©fendaient les sans-papiers. Aujourd’hui, elle se dit Ă©colo, mais en phase avec une gĂ©nĂ©ration suspicieuse envers les pouvoirs, elle s’interdit les comitĂ©s de soutien aux prĂ©sidentiables. Elle a posĂ© ses malles au loin, sur les hauteurs de l’ArdĂšche. Dans cette ancienne magnanerie, elle tisse de silence et de solitude, l’étoffe de son indĂ©pendance. D’aprĂšs Luc Le Vaillant LibĂ©ration et Culturebox Juliette Armanet Son premier album, “Petite amie”, est un coup de force et la place rĂ©solument comme l’une des tenantes de la nouvelle garde de la chanson française. RĂ©cemment, Juliette Armanet a mis de l’ordre dans ses papiers. Elle est retombĂ©e sur des lettres, des petits mots accumulĂ©s depuis l’adolescence, lorsqu’elle vivait encore dans une maison de la banlieue de Lille avec ses parents et ses deux grands frĂšres. Sur l’un d’eux, la jeune fille, alors en troisiĂšme, avait Ă©crit, rĂ©pondant Ă  la question “Que voulez-vous faire plus tard?” “Journaliste et chanteuse.” Un rĂȘve de jeune fille, une position totale, Alice devant et derriĂšre le miroir. Mettre en valeur les autres ou ĂȘtre soi dans la lumiĂšre? Longtemps, Juliette Armanet n’aura pas tranchĂ©, menant de front journalisme et chanson, sans totalement oser se jeter dans son art. “Mon pĂšre m’a toujours dit Il faut consentir Ă  soi-mĂȘme’. C’est le gros de mon chemin”, raconte la jeune femme que l’on retrouve Ă  la brasserie BarbĂšs, Ă  deux pas de l’appartement qu’elle partage avec son copain, dans le XVIIIe arrondissement parisien. “J’ai mis pas mal de paravents, par pudeur, pour pas qu’on me prenne au sĂ©rieux et sĂ»rement pour me protĂ©ger de mes Ă©motions.” On le sent trĂšs vite chez Juliette Armanet, 33 ans, les Ă©motions sont fortes, trĂšs fortes, et peuvent tout emporter. C’est cette puissance et cette vĂ©ritĂ© de soi jetĂ©es si justement, si sincĂšrement sur partition qui font aujourd’hui la beautĂ© effarante de ses chansons, de ses piano-voix Ă  l’écriture ciselĂ©e qui touchent en plein cƓur L’amour en solitaire, Alexandre, Manque d’amour
 autant de titres rassemblĂ©s sur son premier album, “Petite amie” sorti ce printemps. TantĂŽt disco, tantĂŽt piano solo, il est un des plus beaux qu’il vous sera donnĂ© d’écouter, cĂŽtĂ© français, cette annĂ©e. Il rappelle les grandes heures de la chanson française, des Souchon, Berger, Sheller. Mais pas seulement. Il y a une vraie singularitĂ© chez Armanet, une façon trĂšs personnelle d’écrire et de dĂ©porter la variĂ©tĂ© française vers des influences contemporaines, de la twister. “J’ai mis du temps Ă  trouver un ton dĂ©calĂ©. Je ne voulais pas faire vieille chanteuse, avoir l’air trop tradi. J’avais envie que mes amis Ă©coutent ma musique”. Juliette Armanet n’a pas peur des dĂ©fis elle s’est vue confier le vertigineux honneur d’interprĂ©ter L’aigle noir dans l’album “Elles et Barbara” oĂč interviennent Ă©galement, entre autres, Zazie, Olivia Ruiz, Jeanne Cherhal ou Louane, l’un des hommages les plus attendus de cette “annĂ©e Barbara” parution le 9 juin 2017. D’aprĂšs GĂ©raldine Sarratia Les Inrocks
\n \n partition piano juliette armanet l amour en solitaire
ElleĂ©tait bien sĂ»r accompagnĂ©e de son fidĂšle piano, derriĂšre lequel elle nous a offert ses splendides Ă©crins Carte Postale, L'indien, L’Amour en solitaire, Alexandre, Sous La Pluie, L’Accident, bref l'intĂ©gralitĂ© de son premier album Petite amie, mais contrairement Ă  d'autres artistes qu'on ne citera pas par charitĂ© chrĂ©tienne, Juliette ne se cache pas derriĂšre son
TĂ©lĂ©chargement digital TĂ©lĂ©chargez cet album dans la qualitĂ© de votre choix Avec son premier EP Cavalier seul, Juliette Armanet s’imposait comme la rĂ©vĂ©lation inattendue du printemps 2016. Le ton Ă©tait donnĂ© d’entrĂ©e de jeu,, entre chanson française vintage assumĂ©e VĂ©ronique Sanson, William Sheller,Michel Berger, Yves Simon, Isabelle Adjani et pop moderne, luxueuse et arrangĂ©e SĂ©bastien Tellier. La force de son premier album qui parait un an plus tard, Petite amie, est de continuer Ă  s’amuser avec l’inconscient de l’auditeur et ses plaisirs coupables un brin kitsch le saxo de La Carte postale et surtout le clip de Manque d’amour, tout en conservant une rĂ©elle exigence dans la plume comme dans les mĂ©lodies. Sur la pointe des pieds, Armanet entre dans un no man’s land que l’on croit connaĂźtre et qui demeure pourtant nouveau et frais au possible. Un no man’s land troublant oĂč il est souvent question d’Amour avec un grand A L'Amour en Solitaire, Manque d'Amour, A la Guerre comme Ă  l'Amour, thĂšme Ă©ternel qu’elle aborde, comme ses aĂźnĂ©es, avec sĂ©rieux ou de biais, un sourire au bord des lĂšvres. Un Ă©cart assez grand pour combler Ă  la fois le grand public comme les officines de la hype
 Et puis derriĂšre son piano, Juliette Armanet c’est aussi cette voix d’une clartĂ© renversante, limpide et touchante. Aucun doute a star is vraiment born ! © MZ/Qobuz Plus d'informations Your browser does not support the audio element. Vous ĂȘtes actuellement en train d’écouter des extraits. Écoutez plus de 80 millions de titres avec votre abonnement illimitĂ©. Écoutez cette playlist et plus de 80 millions de titres avec votre abonnement illimitĂ©. À partir de 12,50€/mois L’amour en solitaire 000255 Vincent Mougel, Organ, Piano, Background Vocalist, AssociatedPerformer - Chab, Mastering Engineer, StudioPersonnel - Marlon B, Producer, Mixer, Drums, Recording Engineer, Programming, AssociatedPerformer, StudioPersonnel - StĂ©phane Bellity, Drums, Background Vocalist, AssociatedPerformer - Antoine Pesle, Producer, Keyboards, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Piano, Synthesizer, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - Geoffroy 'Djouf' Berlioz, Recording Engineer, StudioPersonnel - JĂ©rĂŽme Arrighi, Electric Bass, AssociatedPerformer - Christophe Disco Minck, Electric Bass, AssociatedPerformer ℗ 2016 Barclay Vincent Mougel, Piano, Synthesizer, InterprĂšte Instrumental, AssociatedPerformer - Marlon B, Drums, Percussion, AssociatedPerformer - Marlon B., Producer - Fab Cub1» Colombani, Conga, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Synthesizer, InterprĂšte Vocal, Programming, Background Vocalist, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - Jean Max Mery, Keyboards, AssociatedPerformer - JĂ©rĂŽme Arrighi, Electric Bass, AssociatedPerformer ℗ 2017 Barclay Marlon B., Producer - Antoine Pesle, Producer - Juliette Armanet, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - Jean Max Mery, Piano, Synthesizer, AssociatedPerformer ℗ 2017 Barclay À la folie Rework 000345 Vincent Mougel, Guitar, Piano, AssociatedPerformer - Marlon B, Drums, Percussion, AssociatedPerformer - Marlon B., Producer - Fab Cub1» Colombani, Conga, AssociatedPerformer - Bastien Doremus, Producer, Mixer, Additional Producer, StudioPersonnel - Juliette Armanet, Keyboards, InterprĂšte Vocal, Programming, Background Vocalist, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Electric Bass, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay Marlon B, Mixer, Drums, Percussion, Recording Engineer, AssociatedPerformer, StudioPersonnel - Marlon B., Producer - Fab Cub1» Colombani, Percussion, AssociatedPerformer - Antoine Pesle, Producer, Keyboards, Recording Engineer, AssociatedPerformer, StudioPersonnel - Juliette Armanet, Keyboards, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - Gregoire MahĂ©, Guitar, AssociatedPerformer - Raoul Chichin, Guitar, AssociatedPerformer - Geoffroy 'Djouf' Berlioz, Recording Engineer, StudioPersonnel - Jean Max Mery, Keyboards, AssociatedPerformer - JĂ©rĂŽme Arrighi, Electric Bass, AssociatedPerformer - Quentin Tavernier, Guitar, AssociatedPerformer ℗ 2016 Barclay Marlon B., Producer - Juliette Armanet, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist ℗ 2017 Barclay Marlon B, Mixer, Drums, Recording Engineer, AssociatedPerformer, StudioPersonnel - Marlon B., Producer - Fab Cub1» Colombani, Percussion, AssociatedPerformer - Antoine Pesle, Producer, Recording Engineer, StudioPersonnel - Juliette Armanet, Keyboards, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - Geoffroy 'Djouf' Berlioz, Recording Engineer, StudioPersonnel - Jean Max Mery, Keyboards, AssociatedPerformer - JĂ©rĂŽme Arrighi, Electric Bass, AssociatedPerformer ℗ 2016 Barclay À la guerre comme Ă  l'amour 000341 Vincent Mougel, Guitar, Piano, AssociatedPerformer - Marlon B, Drums, Percussion, Programming, AssociatedPerformer - Marlon B., Producer - Juliette Armanet, Keyboards, InterprĂšte Vocal, Programming, Background Vocalist, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - Geoffroy 'Djouf' Berlioz, Piano, Synthesizer, AssociatedPerformer - JĂ©rĂŽme Arrighi, Electric Bass, AssociatedPerformer ℗ 2017 Barclay Un samedi soir dans l'histoire 000324 Vincent Mougel, Guitar, Keyboards, Piano, AssociatedPerformer - Marlon B, Drums, Percussion, AssociatedPerformer - Marlon B., Producer - Antoine Pesle, Producer, Programming, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Piano, InterprĂšte Vocal, Background Vocalist, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Electric Bass, AssociatedPerformer ℗ 2017 Barclay Vincent Mougel, Guitar, Piano, InterprĂšte Instrumental, Background Vocalist, AssociatedPerformer - Marlon B, Drums, Percussion, AssociatedPerformer - Marlon B., Producer - Fab Cub1» Colombani, Conga, AssociatedPerformer - Antoine Pesle, Producer, Background Vocalist, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - Jean Max Mery, Keyboards, AssociatedPerformer - JĂ©rĂŽme Arrighi, Electric Bass, AssociatedPerformer ℗ 2017 Barclay La carte postale 000256 Marlon B, Mixer, Drums, Recording Engineer, AssociatedPerformer, StudioPersonnel - Marco agoudetse, Saxophone, AssociatedPerformer - Marlon B., Producer - Saycet, Recording Engineer, Background Vocalist, AssociatedPerformer, StudioPersonnel - Fab Cub1» Colombani, Percussion, AssociatedPerformer - Antoine Pesle, Producer, Keyboards, Recording Engineer, AssociatedPerformer, StudioPersonnel - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, Background Vocalist, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - Geoffroy 'Djouf' Berlioz, Recording Engineer, StudioPersonnel - Jean Max Mery, Keyboards, AssociatedPerformer - Delbi, Guitar, Percussion, Electric Bass, AssociatedPerformer ℗ 2016 Barclay Marlon B., Producer - Juliette Armanet, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist ℗ 2017 Barclay Marlon B, Drums, Percussion, AssociatedPerformer - Marco agoudetse, Saxophone, AssociatedPerformer - Marlon B., Producer - Fab Cub1» Colombani, Percussion, AssociatedPerformer - Antoine Pesle, Producer, Keyboards, Background Vocalist, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - Gregoire MahĂ©, Guitar, AssociatedPerformer - Jean Max Mery, Keyboards, AssociatedPerformer - JĂ©rĂŽme Arrighi, Electric Bass, AssociatedPerformer - Quentin Tavernier, Guitar, AssociatedPerformer - Delbi, Background Vocalist, AssociatedPerformer - Christophe Disco Minck, InterprĂšte Instrumental, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay Vincent Mougel, Guitar, Keyboards, Electric Bass, Background Vocalist, AssociatedPerformer - Marlon B., Producer, Drums, AssociatedPerformer - Antoine Pesle, Synthesizer, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Vocals, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist ℗ 2018 Barclay Marlon B., Producer - Victor Le Masne, Recording Arranger, AssociatedPerformer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Vocals, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Electric Bass, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer - Jean Poulahec, Guitar, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay Adieu Tchin tchin 000259 Marlon B, Mixer, Recording Engineer, StudioPersonnel - Marlon B., Producer - Antoine Pesle, Producer - Juliette Armanet, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - Sami Bouvet, Asst. Recording Engineer, StudioPersonnel ℗ 2016 Barclay DISQUE 2 Opening Live - Nuits de FourviĂšre 2018 000303 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay Manque d'amour Live - Nuits de FourviĂšre 2018 000335 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay La carte postale Live - Nuits de FourviĂšre 2018 000400 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay L'indien Live - Nuits de FourviĂšre 2018 000522 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay Star triste Live - Nuits de FourviĂšre 2018 000511 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay Cavalier seule Live - Nuits de FourviĂšre 2018 000305 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay L'amour en solitaire Live - Nuits de FourviĂšre 2018 000448 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay Alexandre Live - Nuits de FourviĂšre 2018 000409 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay Sous la pluie Live - Eurocks 2018 000559 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay À la folie Live - Nuits de FourviĂšre 2018 000447 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay Loulou Live - Nuits de FourviĂšre 2018 000532 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay Un samedi soir dans l'histoire Live - Nuits de FourviĂšre 2018 000506 Marlon B., Producer - StĂ©phane Bellity, Drums, AssociatedPerformer - Juliette Armanet, Keyboards, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist - JĂ©rĂŽme Arrighi, Bass Guitar, AssociatedPerformer - Jean Poulhalec, Guitar, AssociatedPerformer - Corentin Kerdraon, Keyboards, AssociatedPerformer ℗ 2018 Barclay À la folie Version piano/voix - Live aux Nuits de FourviĂšre / 2018 000430 Marlon B., Producer - Juliette Armanet, Piano, InterprĂšte Vocal, MainArtist, AssociatedPerformer, ComposerLyricist ℗ 2018 Barclay Microsillons Live Alcaline / 2018 000416 Alain Chamfort, Composer, Vocals, MainArtist, AssociatedPerformer - Pierre-Dominique Burgaud, Author - Juliette Armanet, Vocals, MainArtist, AssociatedPerformer - Angora Production, Producer ℗ 2018 Barclay Cool Cat Juliette Armanet Version 000404 John Richard Deacon, Composer - Freddie Mercury, Author - Juliette Armanet, MainArtist ℗ 2018 Barclay Your browser does not support theaudio element. Descriptif de l'album Avec son premier EP Cavalier seul, Juliette Armanet s’imposait comme la rĂ©vĂ©lation inattendue du printemps 2016. Le ton Ă©tait donnĂ© d’entrĂ©e de jeu,, entre chanson française vintage assumĂ©e VĂ©ronique Sanson, William Sheller,Michel Berger, Yves Simon, Isabelle Adjani et pop moderne, luxueuse et arrangĂ©e SĂ©bastien Tellier. La force de son premier album qui parait un an plus tard, Petite amie, est de continuer Ă  s’amuser avec l’inconscient de l’auditeur et ses plaisirs coupables un brin kitsch le saxo de La Carte postale et surtout le clip de Manque d’amour, tout en conservant une rĂ©elle exigence dans la plume comme dans les mĂ©lodies. Sur la pointe des pieds, Armanet entre dans un no man’s land que l’on croit connaĂźtre et qui demeure pourtant nouveau et frais au possible. Un no man’s land troublant oĂč il est souvent question d’Amour avec un grand A L'Amour en Solitaire, Manque d'Amour, A la Guerre comme Ă  l'Amour, thĂšme Ă©ternel qu’elle aborde, comme ses aĂźnĂ©es, avec sĂ©rieux ou de biais, un sourire au bord des lĂšvres. Un Ă©cart assez grand pour combler Ă  la fois le grand public comme les officines de la hype
 Et puis derriĂšre son piano, Juliette Armanet c’est aussi cette voix d’une clartĂ© renversante, limpide et touchante. Aucun doute a star is vraiment born ! © MZ/Qobuz À propos 2 disques - 31 pistes DurĂ©e totale 015936 Artiste principal Juliette Armanet Compositeur Various Composers Label Barclay Genre Chanson française 24-Bit kHz - Stereo © 2018 Barclay ℗ 2018 Barclay AmĂ©liorer cette page album Pourquoi acheter sur Qobuz ? Streamez ou tĂ©lĂ©chargez votre musique Achetez un album ou une piste Ă  l’unitĂ©. Ou Ă©coutez tout notre catalogue en illimitĂ© avec nos abonnements de streaming en haute qualitĂ©. ZĂ©ro DRM Les fichiers tĂ©lĂ©chargĂ©s vous appartiennent, sans aucune limite d’utilisation. Vous pouvez les tĂ©lĂ©charger autant de fois que vous souhaitez. Choisissez le format qui vous convient Vous disposez d’un large choix de formats pour tĂ©lĂ©charger vos achats FLAC, ALAC, WAV, AIFF... en fonction de vos besoins. Écoutez vos achats dans nos applications TĂ©lĂ©chargez les applications Qobuz pour smartphones, tablettes et ordinateurs, et Ă©coutez vos achats partout avec vous. Les promotions du moment... Songs From The Big Chair Tears For Fears The Black Saint And The Sinner Lady Charles Mingus À dĂ©couvrir Ă©galement Par Juliette Armanet Le Dernier Jour du Disco Juliette Armanet BrĂ»ler le feu Juliette Armanet Le Dernier Jour du Disco Juliette Armanet Petite Amie Juliette Armanet BrĂ»ler le feu Juliette Armanet Playlists Dans la mĂȘme thĂ©matique... À tout jamais MylĂšne Farmer Garden Party Florent Marchet Les Grands Angles... Dans l'actualitĂ©...
pourmoi, t'Ă©tais ma mĂšre mon pĂšre, mon rodĂ©o c je traverse le dĂ©sert bm l'amour en solitaire em reviens-moi mon alter reviens-moi mon hĂ©ros g je veux r'trouver ma MOLOCH Cirque - MarionnettePARIS 12 75012Du 24/02/2022 Ă  2100 au 27/02/2022 Ă  1630MOLOCH Un poĂšme Une ballade au royaume des Ogres, habitĂ©e de l'Ă©cho d'Ă©popĂ©es barbares et amoureuses, oĂč dĂ©sir et sidĂ©ration se cĂŽtoient dans un brasier ardent, peuplĂ©e de bourreaux, de militaires aux convictions nationalistes, d'ogres affamĂ©s d'enfants innocents, d'une jeune fille qui dĂ©couvre que son pĂšre qu'elle aime passionnĂ©ment est un psychopathe. La guerre, l'amour, nos champs de bataille Dans le paysage, les ombres du Minotaure, du Roi des Aulnes, du siĂšge de Sarajevo, du nid d'aigle du FĂŒhrer Au plateau, deux hommes hantĂ©s, des presque fantĂŽmes. Et des pantins, traces d'enfances bouleversantes et bouleversĂ©es. L'Homme et le Pantin Textes Michel Tournier, Vidosav Stevanovic, Didier Georges Gabily, Lionel Duroy, Enzo Cormann Mise en scĂšne et ScĂ©nographie Jean-François Matignon Assistante pour la dramaturgie ValĂ©rie PaĂŒs Avec David Arribe, Thomas Rousselot Voix et prĂ©sences en images GrĂ©goire Callies, HĂ©loĂŻse Manessier, Tanguy Matignon Collaboration artistique Jean-Baptiste Manessier, Conseiller pour la manipulation des pantins et prĂȘt des pantins GrĂ©goire Callies Construction des pantins Karina Cheres, Eric Jolivet, Jean-Baptiste Manessier, Michel[...] Etpuis derriĂšre son piano, Juliette Armanet c’est aussi cette voix d’une clartĂ© renversante, limpide et touchante. (L'Amour en Solitaire, Manque d'Amour, A la Guerre comme Ă  l'Amour), thĂšme Ă©ternel qu’elle aborde, comme ses aĂźnĂ©es, avec sĂ©rieux ou de biais, un sourire au bord des lĂšvres. Un Ă©cart assez grand pour combler Ă  la fois le grand public comme les
01 Compositeurs Juliette Armanet 02 Compositeurs Juliette Armanet 03 Compositeurs Juliette Armanet 04 Compositeurs Juliette Armanet 05 Compositeurs Juliette Armanet 06 Compositeurs Juliette Armanet 07 Compositeurs Juliette Armanet 08 Compositeurs Juliette Armanet 09 Compositeurs Juliette Armanet 10 Compositeurs Juliette Armanet 11 Compositeurs Juliette Armanet 12 Compositeurs Juliette Armanet 13 Compositeurs Juliette Armanet 14 Compositeurs Juliette Armanet 15 Compositeurs Juliette Armanet 16 Compositeurs Juliette Armanet 01 Compositeurs Juliette Armanet 02 Compositeurs Juliette Armanet 03 Compositeurs Juliette Armanet 04 Compositeurs Juliette Armanet 05 Compositeurs Juliette Armanet 06 Compositeurs Juliette Armanet 07 Compositeurs Juliette Armanet 08 Compositeurs Juliette Armanet 09 Compositeurs Juliette Armanet 10 Compositeurs Juliette Armanet 11 Compositeurs Juliette Armanet 12 Compositeurs Juliette Armanet 13 Compositeurs Juliette Armanet 14 Auteur Pierre-Dominique Burgaud / Compositeurs Alain Chamfort 15 Auteur Freddie Mercury / Compositeurs John Richard Deacon

LAmour au temps du cholĂ©ra ( Love in the time of cholera)music par antonio pinto et 3 piece chanter par shakira.(Despedida)Meilleure chanson originale : Shakira , Antonio sonore tres veloute a ecouter comme musique d anbiance super. lorsque que l’on Ă©coute la bande originale du film on se laisse facilement porter par la musique Pour ecouter les

Affiner par gĂ©ographieANTONIO PLACER DUO Jazz - BluesPARIS 18 75018Du 17/06/2022 Ă  2030 au 14/12/2022 Ă  2030Antonio Placer voix Pablo SuĂĄrez piano Chansons pour cĂ©lĂ©brer Voix-Piano TĂ©lĂ©rama dit d'Antonio Placer que son chant est bouleversant. Il a Ă©tĂ© nominĂ© aux Victoires de la Musique 2022. Il a la sincĂ©ritĂ© d'un Jacques Brel, la colĂšre d'un LĂ©o FerrĂ© et la passion rĂ©volutionnaire d'un Jean Ferrat. Son chant de tragĂ©dien frĂ©missant embarque le public des scĂšnes de France et d'ailleurs depuis trente ans. Ses mots et sa prĂ©sence bouleversent et prennent aux tripes Ce grand homme de 2,02m ne fait jamais les choses dans la demi-mesure. Il va toujours accueillir le public avec tendresse et le prendre dans ses bras, autour de son actualitĂ© particuliĂšrement riche avec une intensitĂ© hors du commun. Aujourd'hui, il nous prĂ©sente quelques unes de ses chansons le plus Picassiennes, en duo, avec le grand pianiste espagnol Pablo "TABLEAU NUIT" MATTHIEU DONARIER ET CIE - CHÂTILLON-SUR-COLMONT Musique, ConcertChĂątillon-sur-Colmont 53100Le 01/04/2023Le trio de Matthieu Donarier, Poline Renou et Sylvain LemĂȘtre sillonne le bocage mayennais le temps d’un week-end. Le principe est simple proposer trois ambiances musicales uniques en vous plongeant dans l’obscuritĂ© de trois lieux diffĂ©rents. Au programme crĂ©er une bulle musicale Ă  la bibliothĂšque de Chatillon sur Colmont composer des surprises visuelles et sonores dans les recoins de la mĂ©diathĂšque d’AmbriĂšres-Les-VallĂ©es ; jouer du clair-obscur avec les Ɠuvres de Gwenn MĂ©rel et Makiko Furushi au Centre d’art contemporain de Pontmain. Le fil conducteur celui du saxophone, de la clarinette, des percussions et de la voix inspirĂ©s par les mystĂšres du Moyen-Age. Le trio atypique donne Ă  entendre une traversĂ©e des anciennes musiques vocales europĂ©ennes, Ă  l’orĂ©e de la musique baroque. Tableau nuit » plonge un lieu dans une rĂȘverie faite de musique, d’ombres et de lumiĂšres. Des tableaux vivants Ă  voir et Ă  entendre hors du dispositif habituel d’un concert. On entre quelque part, et l’heure qu’il est ne compte plus trop, nous voilĂ  plongĂ©s dans une nuit magique. Dates et horaires Samedi 1er avril 10h30 ChĂątillon-sur-Colmont BibliothĂšque Samedi 1er avril 16h30[...]CONCERT "TABLEAU NUIT" MATTHIEU DONARIER ET CIE - PONTMAIN Musique, ExpositionPontmain 53220Le 02/04/2023Le trio de Matthieu Donarier, Poline Renou et Sylvain LemĂȘtre sillonne le bocage mayennais le temps d’un week-end. Le principe est simple proposer trois ambiances musicales uniques en vous plongeant dans l’obscuritĂ© de trois lieux diffĂ©rents. Au programme crĂ©er une bulle musicale Ă  la bibliothĂšque de Chatillon sur Colmont composer des surprises visuelles et sonores dans les recoins de la mĂ©diathĂšque d’AmbriĂšres-Les-VallĂ©es ; jouer du clair-obscur avec les Ɠuvres de Gwenn MĂ©rel et Makiko Furushi au Centre d’art contemporain de Pontmain. Le fil conducteur celui du saxophone, de la clarinette, des percussions et de la voix inspirĂ©s par les mystĂšres du Moyen-Age. Le trio atypique donne Ă  entendre une traversĂ©e des anciennes musiques vocales europĂ©ennes, Ă  l’orĂ©e de la musique baroque. Tableau nuit » plonge un lieu dans une rĂȘverie faite de musique, d’ombres et de lumiĂšres. Des tableaux vivants Ă  voir et Ă  entendre hors du dispositif habituel d’un concert. On entre quelque part, et l’heure qu’il est ne compte plus trop, nous voilĂ  plongĂ©s dans une nuit magique. Dates et horaires Samedi 1er avril 10h30 ChĂątillon-sur-Colmont BibliothĂšque Samedi 1er avril 16h30[...]CONCERT "TABLEAU NUIT" MATTHIEU DONARIER ET CIE - AMBRIÈRES-LES-VALLÉES Musique, ExpositionAmbriĂšres-les-VallĂ©es 53300Le 01/04/2023Le trio de Matthieu Donarier, Poline Renou et Sylvain LemĂȘtre sillonne le bocage mayennais le temps d’un week-end. Le principe est simple proposer trois ambiances musicales uniques en vous plongeant dans l’obscuritĂ© de trois lieux diffĂ©rents. Au programme crĂ©er une bulle musicale Ă  la bibliothĂšque de Chatillon sur Colmont composer des surprises visuelles et sonores dans les recoins de la mĂ©diathĂšque d’AmbriĂšres-Les-VallĂ©es ; jouer du clair-obscur avec les Ɠuvres de Gwenn MĂ©rel et Makiko Furushi au Centre d’art contemporain de Pontmain. Le fil conducteur celui du saxophone, de la clarinette, des percussions et de la voix inspirĂ©s par les mystĂšres du Moyen-Age. Le trio atypique donne Ă  entendre une traversĂ©e des anciennes musiques vocales europĂ©ennes, Ă  l’orĂ©e de la musique baroque. Tableau nuit » plonge un lieu dans une rĂȘverie faite de musique, d’ombres et de lumiĂšres. Des tableaux vivants Ă  voir et Ă  entendre hors du dispositif habituel d’un concert. On entre quelque part, et l’heure qu’il est ne compte plus trop, nous voilĂ  plongĂ©s dans une nuit magique. Dates et horaires Samedi 1er avril 10h30 ChĂątillon-sur-Colmont BibliothĂšque Samedi 1er avril 16h30[...]Concert Miss Collie Musique, Concert, Musique du monde, Vie localeOndres 40440Le 11/03/2023Miss Collie & the Trees se produit en trio guitare, contrebasse, voix, ukulĂ©lĂ©, harmonica. Mais aussi en duo , sans la contrebasse. "Nous faisons des reprises tout Ă  fait personnelles, qui s’appellent des covers ». Nous reprenons des groupes et artistes tels que Radiohead, The cure, U2, Nirvana, Gainsbourg, Etienne Daho, Keane, Alain Souchon, Pink Floyd, Desireless, The Rolling Stones etc." Chaque morceau est revisitĂ© façon swing, bossa, jazzy, latino, pop, reggae.. "Nous aimons avant tout nous surprendre nous mĂȘmes, mais aussi vous surprendre !" Rendez-vous Ă  20h30. DurĂ©e du concert 1h30. Place debout et assise format cabaret. Restauration sur place. PrĂ©-vente office de tourisme du Seignanx ou rĂ©servation en VĂ©ronic DiCaire Concert, Spectacle comique, Musique, MusiqueLE HAVRE 76600Le 17/03/2023VĂ©ronic DiCaire Showgirl Tour ! AprĂšs un retour trĂšs attendu et des critiques dithyrambiques au QuĂ©bec, VĂ©ronic DiCaire dĂ©barque en Europe avec son Showgirl Tour et de toutes nouvelles voix Clara Luciani, AngĂšle, Aya Nakamura, Jain, Dua Lipa, Juliette Armanet parmi d’autres surprises
 EntourĂ©e de danseurs et de musiciens, elle offre Ă  son public des chorĂ©graphies renversantes et une ambiance digne des plus grands concerts. Elle incarne Ă  elle toute seule les plus grandes personnalitĂ©s du moment, et restitue leur timbre, leur gestuelle et leurs mimiques Ă  la perfection
 D’un battement de cils ou d’un dĂ©hanchĂ© sexy, VĂ©ronic DiCaire surprend, entre ambiance rock et solos intimistes. Mise en scĂšne par JosĂ©e Fortier, elle ne se contente pas d’enchaĂźner les performances, elle nous touche aussi au plus profond. DerriĂšre l’humour, l’émotion n’est jamais loin
 Son nouveau spectacle Showgirl, un divertissement haut en couleur dont on ressort bluffĂ© et totalement sous le charme
ANDRE MANOUKIAN Musique classiqueMONTELIMAR 26200Du 17/03/2022 Ă  2030 au 17/12/2022 Ă  2030ANDRE MANOUKIAN A la recherche des notes qui s'aiment Seul en scĂšne ConfĂ©rence psycho-Ă©rotique pianotĂ©e par AndrĂ© Manoukian. Assis au piano, AndrĂ© Manoukian nous propose un parcours Ă©rudit et dĂ©jantĂ© dans l'histoire de la musique. Il nous explique pourquoi certaines notes nous tirent des larmes, quand d'autres nous angoissent ou nous rendent idiots d' nous fait partager la magie de la crĂ©ation musicale. » Savez-vous que le premier microsillon fut inventĂ© en 3000 avant JC dans une pyramide Ă©gyptienne ? Que les chanteurs Ă  la voix aigĂŒe affolent les filles ? Que l'expression »Con comme un tĂ©nor » est justifiĂ©e par les lois de l'acoustique ? Que l'exĂ©cution de Robespierre a donnĂ© naissance au Jazz ? Que les notes de la gamme influencent nos humeurs ?Si le petit Wolfgang, Ă  3 ans, cherchait les notes qui s'aiment » sur son clavecin, donnant au passage la plus belle dĂ©finition de la musique, l'inspiration suprĂȘme, c'est quand on se fait bon chagrin d'amour, rien de mieux pour composer Beethoven et Wagner, en grands spĂ©cialistes du rĂąteau, ont produit une quantitĂ© impressionnante de chefs d'oeuvres. AndrĂ© ayant connu lui-mĂȘme un certain nombre de muses[...]Nuits du blues - ThĂ©o Lawrence Jazz - Blues, Musique, ConcertAbbeville 80100Le 18/03/2023Homemade Lemonade en 2018, avait dĂ©voilĂ© au monde le jeune Theo Lawrence, d’origine franco-canadienne et son groupe, The Hearts. Sauce Piquante, son deuxiĂšme album, sans les Hearts, chante le temps, celui qui passe, celui qui a Ă©tĂ© et celui qui vient. C’est aussi un disque sur l’amour, les choses qui sont et ne sont plus, qu’on a et que l’on perd. Sept morceaux ont Ă©tĂ© produits par Mark Neill Black Keys et les influences sont nombreuses. ThĂ©o parle de Dough Sahm et de son groupe dans les annĂ©es 60, Sir Douglas Quintet, dans lequel il mĂ©langeait soul, rock&roll, country. Il Ă©voque encore Marty Robbins, adepte d’une country chatoyante, Willie Nelson pour le songwriting, les Balfa Brothers. Et la swamp music, la musique cajun, le gospel et le bluegrass... ThĂ©o idĂ©alise la musique amĂ©ricaine, dans sa tĂȘte et ses tripes. Sauce Piquante c'est une voix, une guitare, une de Sebatu Bali, IndonĂ©sie musiques, danses, masques et rĂ©cits Danse - Bal - Cabaret, MusiqueDijon 21000Le 23/03/2023SituĂ© au centre de l’üle indonĂ©sienne de Bali, Sebatu est un petit village qui possĂšde une culture traditionnelle d’une grande richesse. À Bali, chaque village possĂšde son gamelan. Plus ou moins important et virtuose, avec un style percussif aux nuances incroyablement variĂ©es, il fait partie du quotidien de la vie. Celui de Sebatu 3 000 habitants, situĂ© sur les pentes du volcan Batur, est connu Ă  l’international. L’occasion est rare d’entendre et de dĂ©couvrir ces artistes sur nos scĂšnes occidentales. Leur premier passage en France remonte Ă  1972. La premiĂšre partie du spectacle prĂ©sente les fleurons de la musique et de la danse balinaise. Polyvalent, le gamelan Gong Kebyar modifiera son instrumentation de gongs et lames de bronze, pour interprĂ©ter les rĂ©pertoires de styles de danses plus anciens que le Kebyar. Ce dernier, pure virtuositĂ© qui a marquĂ© tant de compositeurs dans le monde et qui continue d’inspirer ceux de Bali, sera reprĂ©sentĂ© dans l’ouverture instrumentale et deux solos de danse Kebyar impressionnants. Avec la voix du conteur traditionnel tandak et son surtitrage, la seconde partie reliera des danses narratives aristocratiques. Sommet de raffinement, le[...]"Jazz Ă  Pau" Tigran Hamasyan Trio Musique, Jazz - Blues, ConcertPau 64000Le 11/03/2023Pianiste prodige aux influences diverses, ce citoyen du monde, fier de ses racines armĂ©niennes, pioche dans le jazz, le rock, la musique classique ou folklorique pour Ă©difier un rĂ©pertoire d’une rare personnalitĂ© et sensibilitĂ©. En 2006, tout juste majeur, Tigran Hamasyan remportait le 1er prix de piano du Thelonious Monk Institute of Jazz. En quelques annĂ©es, il est devenu l’une des personnalitĂ©s les plus en vue du jazz actuel, et sans conteste l’un des pianistes les plus crĂ©atifs de sa gĂ©nĂ©ration. Une musique vibrante, physique, volcanique, oĂč parfois la voix de Tigran s’élĂšve, dĂ©licate et lĂ©gĂšre, dans un chant sans paroles et harmonique."Jazz Ă  Pau" Tigran Hamasyan Trio Jazz - Blues, MusiquePau 64000Le 11/03/2023Pianiste prodige aux influences diverses, ce citoyen du monde, fier de ses racines armĂ©niennes, pioche dans le jazz, le rock, la musique classique ou folklorique pour Ă©difier un rĂ©pertoire d’une rare personnalitĂ© et sensibilitĂ©. En 2006, tout juste majeur, Tigran Hamasyan remportait le 1er prix de piano du Thelonious Monk Institute of Jazz. En quelques annĂ©es, il est devenu l’une des personnalitĂ©s les plus en vue du jazz actuel, et sans conteste l’un des pianistes les plus crĂ©atifs de sa gĂ©nĂ©ration. Une musique vibrante, physique, volcanique, oĂč parfois la voix de Tigran s’élĂšve, dĂ©licate et lĂ©gĂšre, dans un chant sans paroles et et MB14 Musique, Danse - Bal - CabaretAbbeville 80100Le 23/05/2023Fissa ! Cie l'EmbardĂ©e Dans Fissa, Aziz El Youssoufi, ouvre au public une porte vers un imaginaire rempli de douceur et de poĂ©sie Breakdance, locking, popping, allstyle... Au fil des tableaux, les diffĂ©rents styles qui composent le hip-hop s’enchaĂźnent et la danse se fait aĂ©rienne, percutante, ralentie, Ă©nergique, fluide et dĂ©licate. Tous ces mouvements, qu’ils soient projetĂ©s sur Ă©cran ou dansĂ©s en direct nous plongent dans une communication non verbale, physique et virtuelle, toujours aĂ©rienne. MB 14 MB14, gĂ©nial reprĂ©sentant du Human Beatbox, art qui consiste Ă  imiter toutes sortes d'instruments de musique et de sonoritĂ©s avec la bouche, ne s'est jamais arrĂȘtĂ© de chanter et de crĂ©er depuis ses 15 ans. Avec son groupe Berywam, composĂ© de beatboxers français de renom Wawad, Beatness et Rythmind, ils obtiendront ensemble le titre de champion de France de beatbox 2016, puis le titre de Champion du monde 2018 par Ă©quipe Ă  Berlin. 2018 marque aussi son indĂ©pendance et le lancement de son premier EP intitulĂ© "AMBITUS", Ă©cart entre la note la plus haute et la note la plus basse d'un instrument de musique ou d'une voix. Cela donne le ton de sa prestation, en Ă©cho parfait de[...]Odile & Jacques ou Jacques & Odile - LoĂŻc GuĂ©nin MusiqueMarseille 13000Du 28/02/2023 au 01/03/2023LoĂŻc GuĂ©nin - Artiste de la Bande Cie Le Phare Ă  Lucioles Odile et Jacques sont cĂŽte Ă  cĂŽte. Les deux personnages se parlent mais ne s’entendent plus. Les mots se mĂȘlent Ă  leur musique intĂ©rieure, celle des non-dits, des ras-le-bol et des excentricitĂ©s refoulĂ©es. Monologue, souvenirs, projections ou inventions rien n’est explicitement Ă©crit dans ce texte oĂč le langage devient instrument et inversement. Odile et Jacques est un projet qui mĂȘle thĂ©Ăątre et musique, sons et sens, jeu et geste au travers d’une composition Ă©crite pour un quartet composĂ© de deux voix, violoncelle et objets sonores. LoĂŻc GuĂ©nin utilise une notation qui mĂȘle un solfĂšge acadĂ©mique Ă  des symboles crĂ©Ă©s pour l’occasion, dont le texte fait intĂ©gralement partie comme matiĂšre Ă  interprĂ©ter. Chacun des mots et des sons vient rĂ©sonner contre le mur qui sĂ©pare ce que l’on imagine ĂȘtre un couple, et la langue de l’inconscient et des dĂ©sirs inexprimĂ©s apparaĂźt alors comme limpide, partition intime qui prend son envol dans la relation au musicien et au spectateur qui se laisse immerger dans la contemplation fascinante de ce miroir sonore. PremiĂšre de crĂ©ation"Saoritch, t'as vu c'que t'Ă©coutes" Musique, Photographie - VidĂ©oCrĂ©py-en-Valois 60800Le 03/02/2023C’est bien une histoire des Musiques actuelles que propose Alain Lemesle, alias Sapritch, lors d’une confĂ©rence » particuliĂšrement rĂ©jouissante qui a tout d’un show dĂ©jantĂ© ! Tout, ou presque, y passe, des annĂ©es 30 Ă  nos jours, de Robert Johnson Ă  Aya Nakamura ce qui lui fait se demander comment en sommes-nous arrivĂ©s lĂ  ?. Le spectre est aussi large que les genres et courants musicaux ! Rock, punk, soul, funk, rap, reggae
 La liste est loin d’ĂȘtre exhaustive. AccompagnĂ© de son caractĂ©riel batteur numĂ©rique Roland », d’une guitare et de sa plus belle voix, de projections vidĂ©os et d’extraits audios, il dynamite avec humour, talent et rĂ©flexion, l’histoire des musiques actuelles. RĂ©actions garanties, avec rires, chants et Ă©changes ! De et avec Alan Sapritch Mise en scĂšne Christophe Lecheviller Pour les Ă©lĂšves de 3Ăšme, 2nde, 1Ăšre et la forĂȘt profonde Sculpture, MusiqueMarseille 13000Le 25/03/2023La flĂ»tiste franco-syrienne NaĂŻssam Jalal nous convie pour cette chambre Ă©-laboratoire Ă  une visite peu ordinaire des sculptures de BĂ©atrice Kordon, rĂ©alisatrice, performeuse et plasticienne basĂ©e Ă  Marseille. OĂč comment, dans les parcours du regard et du toucher auxquels invite la sculpture, la musique se substitue au guide pour nous faire imaginer un geste, nous rappeler un outil ou nous faire entendre une dimension immatĂ©rielle de la matiĂšre elle-mĂȘme. L’inventivitĂ© foisonnante de NaĂŻssam Jalal pourra ainsi "musiquer" les oeuvres de son invitĂ©e, et cette derniĂšre livrer le parcours de ses piĂšces Ă  un environnement sonore qui permettra de les aborder de façon inouĂŻe. NaĂŻssam Jalal flĂ»te, nay, voix, BĂ©atrice Kordon sculptures sur bois, installation Chambres Ă©-laboratoires, un dispositif qui permet au spectateur privilĂ©giĂ© de dĂ©couvrir une Ɠuvre progressivement, l’instant de la crĂ©ation, le processus de fabrication e Sospiri Leonardo GarcĂ­a AlarcĂłn, Mariana Flores, Julie Roset Musique, Chorale - Chant, Plante - FleurDijon 21000Le 19/03/2023Sigismondo d’India, un nom, un homme, une Ɠuvre Ă  redĂ©couvrir. Au cours d’un concert contemplatif, Leonardo GarcĂ­a AlarcĂłn explore les Ă©motions humaines et rĂ©habilite ce compositeur de gĂ©nie. Alors que la Renaissance brille de ses derniers feux, l’époque baroque en Italie voit le dĂ©veloppement de nouvelles maniĂšres l’objectif est de rendre au plus prĂšs les Ă©motions humaines par une musique plus expressive. Si Claudio Monteverdi est le compositeur le plus connu de cette pĂ©riode de transition, le rĂ©cital donne Ă  entendre son jumeau artistique Sigismondo d’India. Ce dernier participe pleinement Ă  ce changement de sensibilitĂ© et Ă  l’exploration des sentiments en musique, en publiant des monodies parmi les plus novatrices de son temps. Les voix de Mariana Flores et Julie Roset, entourĂ©es de quelques confidents instrumentistes, subliment ce voyage envoĂ»tant et purificateur vers l’intĂ©rioritĂ© la plus Tcheka MusiqueLourdes 65100Le 23/03/2023DĂ©couvrez Tcheka le jeudi 23 mars Ă  20h30 au Palais des CongrĂšs de Lourdes. Dans la famille des artistes capverdiens dont la carriĂšre possĂšde une dimension internationale, Tcheka occupe une place singuliĂšre quasi paradoxale, Ă  la fois Ă  l’avant-garde mais aussi un peu en retrait. » RFI Musique De son vrai nom Manuel Lopes Andrade, Tcheka est natif du Cap-Vert, cette Ăźle lusitanienne au large de l’Afrique d’oĂč vient Cesaria Evora. Tcheka a grandi dans une famille musicale. À quatorze ans, il commence Ă  jouer avec son cĂ©lĂšbre pĂšre violoniste, Nho Raul Andrade, lors de festivals locaux, de mariages et de baptĂȘmes. Il dĂ©veloppe alors un style trĂšs personnel Ă  la guitare, mĂ©langeant harmonies cap-verdiennes, arpĂšges, et percussions sur l’instrument. Les chansons de Tcheka s’écoutent comme des histoires. Des narrations, des souvenirs, contĂ©s sur des variations musicales inventĂ©es Ă  partir des rythmes du Cap-Vert, tels que le batuque, le funana, le tabanka, le finaçon ou la coladera. Des traditions insulaires dans lesquelles le musicien puise pour crĂ©er une musique universaliste, portĂ©e par sa voix d’équilibriste et une virtuositĂ© Ă©poustouflante. Une maniĂšre d’éviter les langueurs[...]MA ScĂšne National -Ann O'aro Jazz - Blues, MusiqueMontbĂ©liard 25200Le 28/03/2023Pour Ann O'aro, le maloya s'est imposĂ© comme une Ă©vidence pour parler de sujet intime et tabous. Ce blues rĂ©unionnais, la chanteuse, danseuse et poĂ©tesse en Ă  Ă©pousĂ© les pulsations lancinantes pour adoucir le choc de ses paroles. AprĂšs une enfance passĂ©e en enfer, elle incarne, plus qu'elle ne les chante, ses blessures, avec une force d'interprĂ©tation lumineuse. Avec une Ă©criture qui, venant du fond d'elle-mĂȘme, parle aussi des maux de la sociĂ©tĂ© de son Ăźle natale. AccompagnĂ© sur scĂšne par le trombone de Teddy Doris et les percussions de Bino Waro, O'Aro prĂ©sente Longoz, le nouvel album du trio oĂč le maloya fusionne avec l'Ă©nergie chaloupĂ©e du sĂ©ga mauricien, la parodie zouk, le jazz le plus torride et les musiques des Balkans et du Maghreb. La voix tire aussi vers le flamenco, les rituels vaudous ou le blues Ă©corchĂ© d'une Billie Holiday. Si dans ses nouvelles chansons, il y a toujours des coups et de la bagarre, il y a aussi de l'humour, de la sĂ©rĂ©nitĂ©, de l'amour et de l'espoir. Le manifeste bouleversant d'une femme en lutte, sauvĂ©e par son art. Son message Ă  portĂ©e universelle est doublĂ© d'une prĂ©sence magnĂ©tique. De celles qui restent longtemps dans les Macias - Encore un tour Musique, FĂȘte, Concert, SpectacleMarseille 13000Le 30/03/2023AprĂšs 60 ans d’une carriĂšre intemporelle Ă  parcourir les salles de tous les pays, Enrico Macias aborde une nouvelle dĂ©cennie et repartira en tournĂ©e en 2023. Construit sur le tempo d’une journĂ©e, le spectacle d’Enrico Macias Ă©clot avec ses premiers succĂšs dans une ambiance music-hall ; la journĂ©e se poursuit jusqu’au soir au son des musiques arabo-andalouses, pour se terminer en apothĂ©ose avec une fĂȘte comme seul Enrico en a le secret ! Parce qu’Enrico Macias est un homme mĂ©diterranĂ©en ses chansons rassemblent et s’offrent comme un message d’espoir et de tolĂ©rance. Par sa voix chaleureuse et sa poĂ©sie, il rĂ©unit les gĂ©nĂ©rations et nous donne en cadeau son sourire lĂ©gendaire et solaire. Sud Concerts prĂ©sente en accord avec Jean-Claude GhrenassiaVilles en scĂšne > "Bahia" MusiqueThĂšreval 50180Le 15/04/2023Dans le cadre du festival "La Manche met les villes en scĂšne", rendez-vous le 15 avril prochain Ă  l'espace culturel "le Triangle" Ă  ThĂ©reval HĂ©bĂ©crevon pour le spectacle "Bahia", un concert de Ana Carla Maza. Fille du cĂ©lĂšbre pianiste chilien Carlos Maza et de la guitariste cubaine Mirza Sierra, la violoncelliste Ana Carla Maza fait ses premiers pas sur les scĂšnes havanaises dĂšs l’ñge de dix ans. En 2012, elle s’installe Ă  Paris pour suivre les classes professionnelles du conservatoire et entreprendre une carriĂšre en solo qui l’amĂšnera aux quatre coins de l’Europe en un temps record. Dans son premier album, Alma, sorti en 2018, cette chanteuse et instrumentiste virtuose revisite avec dĂ©licatesse les musiques traditionnelles de son enfance, de la bossa nova brĂ©silienne Ă  la habanera cubaine, Ă  travers le prisme d’un langage musical Ă©largi. Rythmes latins, mĂ©lodies pop, harmonies jazz et techniques classiques se rencontrent pour crĂ©er un univers d’une maturitĂ© dĂ©tonante modelĂ© par une voix suave, des pizzicati percussifs et un archet aĂ©rien. AprĂšs le succĂšs de son album La Flor en solo, Ana Carla Maza signe les compositions pour quartet et solo de son nouvel album, hommage[...]L'HĂ©ritage Goldman Musique, GospelMarseille 13000Le 19/03/2023Richard Walter Productions prĂ©sente Les plus grandes chansons de Jean-Jacques Goldman revisitĂ©es par Erick Benzi, son rĂ©alisateur et arrangeur historique. Sur scĂšne, Michael Jones, le Choeur Gospel de Paris et les plus belles voix de la nouvelle scĂšne française interprĂštent les grands tubes de Jean-Jacques Goldman entourĂ©s des musiciens et de l’équipe artistique originelle de Goldman. Deux heures de musique et de performances d’exception pour s’émouvoir, chanter et danser ensemble sur un rĂ©pertoire intemporel touchant toutes les gĂ©nĂ©rations. "La bande son de nos vies" et de tant de moments inoubliables. En tournĂ©e dans toutes les plus grandes salles de France... Une production ambitieuse et passionnĂ©e pour revivre, en live, la LĂ©gende - L’HÉRITAGE GOLDMAN Musique, GospelMontbĂ©liard 25200Du 15/02/2023 au 15/03/2023Les plus grandes chansons de Jean-Jacques Goldman revisitĂ©es par Erick Benzi, son rĂ©alisateur et arrangeur historique. Sur scĂšne, Michael Jones, le ChƓur Gospel de Paris et les plus belles voix de la nouvelle scĂšne française interprĂštent les grands tubes de Jean-Jacques Goldman entourĂ©s des musiciens et de l’équipe artistique originelle de Goldman. Deux heures de musique et de performances d’exception pour s’émouvoir, chanter et danser ensemble sur un rĂ©pertoire intemporel touchant toutes les gĂ©nĂ©rations. La bande son de nos vies » et de tant de moments inoubliables. En tournĂ©e dans toutes les plus grandes salles de France
 Une production ambitieuse et passionnĂ©e pour revivre, en live, la lĂ©gende Goldman !Frederika - Bodi Alive Musique, Chorale - Chant, Jazz - BluesLons-le-Saunier 39000Le 05/03/2023TEMPS FORT Y METTRE DU SIEN MĂ©lodies entĂȘtantes, chorales et fanfares technologiques, improvisations Ă  la volĂ©e, l’excentrique chanteuse-vocaliste et compositrice Frederika* vous emporte tout en dĂ©licatesse dans un extraordinaire one woman show ». Jazz, Soul, percussions corporelles, chants du monde ou musique Ă©lectronique, elle façonne d’étonnantes chansons, crĂ©Ă©es et jouĂ©es aux sons de sa peau, de sa voix, d’instruments, objets et machines qui l’entourent. Une formidable performance ! EN CORÉALISATION AVEC L’ASSOCIATION PROD’IJ Tout Public DurĂ©e 1h20Cercle - MĂ©andre Musique, Lecture - Conte - PoĂ©sieLe Frasnois 39130Le 03/06/2023TEMPS FORT COMME UN BOL D'AIR MATHEO EVEN Dans ce seul-en-scĂšne faussement improvisĂ©, deux mondes se cĂŽtoient celui de la pop française, et celui des sonoritĂ©s Ă©lectro. Un bel alliage dans lequel les ambiances synthĂ©tiques et rythmĂ©es, charpentent les chansons Ă  texte gorgĂ©es de poĂ©sie. Et rĂ©ciproquement. Le cercle parfait ! Deux claviers, une boite Ă  rythme et une voix, donnant vie Ă  une effervescente musique, pour une irrĂ©sistible invitation Ă  bouger son corps. Tout Public - Sur la journĂ©e 14h30-00h Temps de marche Ă  prĂ©voir pour accĂ©der aux lieux de reprĂ©sentation AmĂ©nagement possible - renseignements en billetterie PossibilitĂ© de rĂ©server votre repas 10€ ou venir avec votre pique-niqueCONCERT VENUS RISING Musique, ConcertThionville 57100Le 04/02/2023AprĂšs une premiĂšre collaboration autour de Gabriel FaurĂ©, le Trio SR9 et Kyrie Kristmanson prolongent leur belle rencontre dans une aventure commune. Ils imaginent conjointement un programme qui croise et entremĂȘle leurs univers musicaux singuliers. Ensemble, ils souhaitent mettre en avant un rĂ©pertoire constituĂ© essentiellement d’oeuvres de femmes, un rĂ©pertoire sillonnant les Ă©poques Ă  travers des arrangements originaux. Un programme de mĂ©lodies baroques, classiques, romantiques mais aussi de musiques d’aujourd’hui portĂ©es par la voix de Kyrie Kristmanson et les diverses percussions du Trio SR9, marimba, vibraphone, crotales et un piano prĂ©parĂ©. Ce concert articulĂ© en 3 parties est une ode aux compositrices, parfois restĂ©es dans l’ombre de leurs - François Gremaud Danse - Bal - Cabaret, Musique, SpectacleMarseille 13000Le 07/02/2023ThĂ©ophile Gautier a Ă©crit Giselle, archĂ©type du ballet romantique, pour une danseuse qu’il aimait. François Gremaud ne fait pas autre chose, en poursuivant sa trilogie consacrĂ©e Ă  de grandes figures fĂ©minines tragiques des arts vivants classiques PhĂšdre, Carmen et, dorĂ©navant, Giselle, irrĂ©sistiblement portĂ©e par Samantha van Wissen, de la compagnie d’Anne Teresa de Keersmaeker. Sur scĂšne, elle interprĂšte une oratrice qui prĂ©tend parler de la piĂšce et expliquer les figures complexes du ballet, pour mieux les danser. Une Ɠuvre de partage Ă  la forme hybride, confĂ©rence chorĂ©graphiĂ©e qui met Ă  nu le contexte de sa crĂ©ation tout en sĂ©duisant le spectateur. Un pari rĂ©ussi pour beaucoup grĂące au jeu des musiciennes, et Ă  cette voix Ă  l’élocution fluide et lumineuse, irradiant vers le public jusqu’à ce que tout le corps s’y mette et que la piĂšce prenne vie en mĂȘme temps qu’elle est racontĂ©e. Un dĂ©licieux temps de suspension, proche de l’apesanteur, lors duquel se dĂ©ploient des trĂ©sors de pĂ©dagogie et une joyeuse puissance vitale. Concept et mise en scĂšne François Gremaud Musique Luca Antignani, d’aprĂšs Adolphe Adam Musiciennes interprĂštes en alternance Violon[...]BATHYSCAPHE Musique, Chorale - ChantBolbec 76210Le 19/04/2023Au bord de la mer, une petite fille se promĂšne sur la plage. Entre les petits cailloux et le sillon des vagues, il y a tout un monde Ă  dĂ©couvrir avec elle. En conte et en chansons, vous aurez la surprise de dĂ©couvrir un crabe violoniste, des crevettes de music-hall, un facteur aquatique un peu Ă©trange et bien d’autres surprises. Un monde animĂ© oĂč la musique, les chansons et les illustrations rĂ©alisĂ©es en direct donnent au spectacle une dimension oĂč tous les sens sont en Ă©veil ! Distribution Olivier JaffrĂšs guitares/voix Cyrille Lacheray banjo, guide chant, lapsteel Mathieu TeissonniĂšre violoncelle Manu Alfrede illustrations Julie ThiĂ©bault RĂ©gie lumiĂšre Public DĂšs 3 ansA l'enseigne des maĂźtres Musique, Jazz - BluesMarseille 13000Le 19/06/2023Une soirĂ©e ouverte au jazz, au hip-hop et aux musiques actuelles mariant compositions personnelles, improvisations et cĂ©lĂšbres standards. Tous les professeurs - transmettent leur passion dans les ateliers d’instruments, de jazz band, de hip-hop et d’improvisation - sont sur scĂšne ce soir. Plus connus avec leurs propres groupes ou lorsqu’ils sont conviĂ©s par d’autres formations, les musiciens-enseignants nous dĂ©voilent leur talent. Wim Welker & Jeff Kellner guitare, Patrick Seminor guitare, voix, Édouard Thommeret saxophone, Yves Laplane & JosĂ© Assa piano, Gilles Alamel, Pierre- Auguste Bona & Nicolas Aureille batterie, Alain Rageot basse, Manu Falla & Joseph Crimi basse, contrebasse, Micflow beatbox, Dj PH beatmaking, Dj Samy Djing, K-Meleon rapThe Opera Locos, Compagnie Yllana et Rami Eldar Spectacle, Spectacle comique, MusiqueLillebonne 76170Le 28/02/2023Cinq chanteurs d’OpĂ©ra excentriques se rĂ©unissent pour un rĂ©cital et dĂ©butent une performance unique leur voix dĂ©fient les Dieux Ă  travers un enchainement surprenant des airs les plus cĂ©lĂšbres de l’OpĂ©ra La flute enchantĂ©e de Mozart, Carmen de Bizet, Les contes d’Hoffmann d’Offenbach, Nessun Dorma / Turandot de Puccini
, pimentĂ©s de quelques emprunts Ă  la Pop. Alors que la soirĂ©e s’annonçait glorieuse, la scĂšne va rapidement s’avĂ©rer trop petite pour accueillir de si grands egos en mal d’amour, rĂ©vĂ©lant les passions et les dĂ©sirs cachĂ©s de chacun
 Situations burlesques et interprĂ©tations chargĂ©es d’émotion se succĂšdent sans temps mort dans ce spectacle comique musical qui sĂ©duira toute la famille. PortĂ© par 5 chanteurs lyriques, The Opera Locos revisite avec humour les plus grands tubes » de l’OpĂ©ra en live, dans le respect de la musique et de la discipline classique. À voir en famille. ‱ CrĂ©ation Originale la compagnie Yllana et Rami Eldar ‱ Direction Artistique et Mise en ScĂšne David Ottone, Joe O’Curneen et Yllana ‱ Direction Musicale Marc Alvarez et Manuel Coves ‱ Avec Laurent Arcaro Baryton, Diane FourĂšs Soprano, MichaĂ«l KonĂ© Contre-TĂ©nor, Margaux[...]Josef, Josef - Eric Slabiak MusiqueMarseille 13000Le 05/05/2023AprĂšs vingt-cinq ans de tournĂ©es, mille huit cent concerts sur les cinq continents, Éric Slabiak, fondateur des Yeux Noirs dĂ©bute en 2020 une nouvelle aventure musicale avec cinq musiciens. Gitans, Manouches, Tziganes. Autant de noms qui donnent Ă  entendre des airs de fĂȘte. La musique des tarafs des pays de l’est pointe son nez. Le folklore Yiddish vient se mĂ©langer, Ă  l’alliance du violon Ă  la guitare. Cela donne un mĂ©lange virevoltant de blues yiddish, de frĂ©nĂ©sie tzigane et de lamento rock avec violon et batterie, accordĂ©on virtuose et basse frĂ©nĂ©tique. Ils jouent et chantent, heureux de nous offrir ces chants, qu’ils nous dĂ©cochent comme des flĂšches de mĂ©moire et d’amour. Ils parcourent le vieux continent, vont chercher son cƓur battant Ă  l’Est et c’est un monde entier qui virevolte sous leurs doigts, dans leurs voix. On s’abandonne Ă  la joie de vivre, Ă  l’amitiĂ©, Ă  l’amour, on ferme les yeux avec une folle envie de danser. Un spectacle furieusement rĂ©jouissant ! » Avec Eric Slabiak violon & chant, Frank Anastasio guitare & chant, Dario Ivkovic accordĂ©on, Nicolas Grupp batterie, JĂ©rĂŽme Arrighi basseVilles en scĂšne > "Bahia" Concert, Festival gĂ©nĂ©raliste, Spectacle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Musique contemporaineTHEREVAL 50180Le 15/04/2023Dans le cadre du festival "La Manche met les villes en scĂšne", rendez-vous le 15 avril prochain Ă  l'espace culturel "le Triangle" Ă  ThĂ©reval HĂ©bĂ©crevon pour le spectacle "Bahia", un concert de Ana Carla Maza. Fille du cĂ©lĂšbre pianiste chilien Carlos Maza et de la guitariste cubaine Mirza Sierra, la violoncelliste Ana Carla Maza fait ses premiers pas sur les scĂšnes havanaises dĂšs l’ñge de dix ans. En 2012, elle s’installe Ă  Paris pour suivre les classes professionnelles du conservatoire et entreprendre une carriĂšre en solo qui l’amĂšnera aux quatre coins de l’Europe en un temps record. Dans son premier album, Alma, sorti en 2018, cette chanteuse et instrumentiste virtuose revisite avec dĂ©licatesse les musiques traditionnelles de son enfance, de la bossa nova brĂ©silienne Ă  la habanera cubaine, Ă  travers le prisme d’un langage musical Ă©largi. Rythmes latins, mĂ©lodies pop, harmonies jazz et techniques classiques se rencontrent pour crĂ©er un univers d’une maturitĂ© dĂ©tonante modelĂ© par une voix suave, des pizzicati percussifs et un archet aĂ©rien. AprĂšs le succĂšs de son album La Flor en solo, Ana Carla Maza signe les compositions pour quartet et solo de son nouvel album, hommage[...]Makja en concert Manifestation culturelle, Musique, VariĂ©tĂ© française, ConcertLangon 33210Le 07/04/2023Mais qui est ce franc-tireur au regard aiguisĂ© qui nous file le frisson avec ses chansons intenses qui visent au cƓur ? Makja vit Ă  Langon, mais il est Ă  l’image des dĂ©cors escarpĂ©s du maquis corse dont il tire son nom de scĂšne un chanteur sensible et contrastĂ©. Comme il le chante, il n'y a pas de chemin connu d'avance. Son premier album Ne te retourne pas met dans la lumiĂšre une personnalitĂ© incandescente, un garçon au verbe vif, fier et terriblement attachant, qui Ă©voque le lyrisme habitĂ© d’un LĂ©o FerrĂ© traversant des paysages incendiaires. Makja possĂšde le charisme d'un classique de la chanson tout en portant le souffle de son Ă©poque. Sa voix est grave, profonde, charmeuse, slammĂ©e
 Pour toutes et tous DurĂ©e 1h15Tarja Turunen - Raw Tour 2023 Pop - Rock - Folk, Concert, MusiqueMarseille 13000Le 12/02/2023Que de chemin parcouru en 14 ans ! Il est important de replacer dans son contexte les dĂ©buts de la carriĂšre solo de la plus cĂ©lĂšbre soprano finlandaise pour prendre la mesure de sa progression aprĂšs son dĂ©part de Nightwish en 2005, il aura fallu Ă  Tarja Turunen rebĂątir son univers de zĂ©ro ! Au mĂ©tal symphonique qu'elle maĂźtrisait et qui l'a fait connaĂźtre, la chanteuse a ajoutĂ© de nombreuses choses qu'elle n'avait encore jamais eu Ă  gĂ©rer auparavant composer, arranger, dĂ©velopper un monde cohĂ©rent et crĂ©dible qui ne dĂ©soriente pas son public. C'est vraiment depuis Colours in the Dark 2013 que la carriĂšre de Tarja a pris son envol pour atteindre ce qui ressemble aujourd'hui Ă  un couronnement avec In The Raw. In The Raw, est le septiĂšme et dernier album de Tarja sorti Ă  l'Ă©tĂ© 2019. Elle continue de surprendre ses auditeurs avec des sonoritĂ©s nouvelles comme des lignes de guitare un brin rock psychĂ©dĂ©lique. "Sur cet album, vous entendez ma voix et le reflet de mon Ăąme !" - Tarja Turunen Tarja Turunen sera en tournĂ©e au mois de mars 2020 Ă  Marseille, Strasbourg et Paris, avec en invitĂ© spĂ©cial le groupe de mĂ©tal symphonique italien Temperance, et en premiĂšre[...]SPECTACLE - VÉRONIC DICAIRE SHOWGIRL TOUR Spectacle, Musique, Danse - Bal - CabaretNancy 54000Le 28/01/2023AprĂšs un retour trĂšs attendu et des critiques dithyrambiques au QuĂ©bec, VĂ©ronic Dicaire dĂ©barque en Europe avec son Showgirl Tour et de toutes nouvelles voix Clara Luciani, AngĂšle, Aya Nakamura, Jain, Dua Lipa, Juliette Armanet parmi d’autres surprises
 EntourĂ©e de danseurs et de musiciens, elle offre Ă  son public des chorĂ©graphies renversantes et une ambiance digne des plus grands concerts. Elle incarne Ă  elle toute seule les plus grandes personnalitĂ©s du moment, et restitue leur timbre, leur gestuelle et leurs mimiques Ă  la perfection
 D’un battement de cils ou d’un dĂ©hanchĂ© sexy, VĂ©ronic Dicaire surprend, entre ambiance rock et solos intimistes. Mise en scĂšne par JosĂ©e Fortier, elle ne se contente pas d’enchaĂźner les performances, elle nous touche aussi au plus profond. DerriĂšre l’humour, l’émotion n’est jamais loin
 Son nouveau spectacle Showgirl, un divertissement haut en couleur dont on ressort bluffĂ© et totalement sous le charme
 Date initiale Samedi 20 mars 2021 Ă  20h00 Report 1 Jeudi 3 mars 2022 Ă  20h00 Nouvelle date programmĂ©e SAMEDI 28 JANVIER 2023 – 20H00 NANCY / ZENITHLes billets des dates prĂ©cĂ©dentes restent valables pour cette nouvelle date. Pour[...]Spectacle de Veronic DiCaire Spectacle, Musique, Danse - Bal - CabaretMĂącon 71000Le 07/04/2023AprĂšs un retour trĂšs attendu et des critiques dithyrambiques au QuĂ©bec, VĂ©ronic DiCaire dĂ©barque en Europe avec son Showgirl Tour et de toutes nouvelles voix Clara Luciani, AngĂšle, Aya Nakamura, Jain, Dua Lipa, Juliette Armanet parmi d’autres surprises
 EntourĂ©e de danseurs et de musiciens, elle offre Ă  son public des chorĂ©graphies renversantes et une ambiance digne des plus grands concerts. Elle incarne Ă  elle toute seule les plus grandes personnalitĂ©s du moment, et restitue leur timbre, leur gestuelle et leurs mimiques Ă  la perfection
 D’un battement de cils ou d’un dĂ©hanchĂ© sexy, VĂ©ronic DiCaire surprend, entre ambiance rock et solos intimistes. Mise en scĂšne par JosĂ©e Fortier, elle ne se contente pas d’enchaĂźner les performances, elle nous touche aussi au plus profond. DerriĂšre l’humour, l’émotion n’est jamais loin
 Son nouveau spectacle Showgirl, un divertissement haut en couleur dont on ressort bluffĂ© et totalement sous le charme
 ReportĂ© au 7 avril 2023. Les billets achetĂ©s pour 2021 ou 2022 restent "Je m'appelle Solea" Musique, Chorale - Chant, Danse - Bal - CabaretTrĂ©gunc 29910Du 01/01/2022 au 31/12/2022Danse Flamenco - Tout public Avec la Cie Nov'art Factory Tout y est la danse, le chant et la guitare, trois piliers d’une culture musicale immense, pour faire connaĂźtre le flamenco sous son vrai visage, loin des clichĂ©s et au plus prĂšs du coeur. Dans le large Ă©ventail de palos styles harmoniques et rythmiques qui composent le flamenco, la solea est sans doute l’un des plus anciens et profonds. Elle prend ici les traits d’une femme andalouse, une femme dont le coeur bat
 en douze temps et dont la voix guide le jeune spectateur dans un parcours riche en Ă©motions, du recueillement Ă  la fĂȘte. En partenariat avec CCA Tarifs Ă  dĂ©finirConcert la Grande Sophie Concert, Spectacle, MusiqueDEAUVILLE 14800Le 11/03/2023Chaque dĂ©tail ressemble Ă  la Grande Sophie dans son album Ă  venir. Un retour hyper crĂ©atif, des sons aux arrangements jusqu’à l’image bleue du Cyanotype de sa pochette qu’elle a pris soin de rĂ©aliser. Sa voix est au centre du projet, sa texture se pose sur des chansons tour Ă  tour pop, folk, rock oĂč les ambiances font le grand Ă©cart entre profondeur et lĂ©gĂšretĂ©. Ce 9Ăšme album promet un automne CarrĂ© PĂȘle-MĂȘle - CafĂ©-concert - So Sassy - The Sassy Swingers Musique, Jazz - Blues, ConcertMortagne-au-Perche 61400Le 27/01/2023Avec The Sassy Swingers, ça swingue, ça chaloupe, dans un style dĂ©licieusement rĂ©tro... IrrĂ©sistible et contagieux ! InvitĂ©s des soirĂ©es CarrĂ© PĂȘle-MĂȘle, ils ont un nouvel album Ă  vous prĂ©senter. Un album pour un concert encore plus punchy, toujours aussi rĂ©tro. Les nouvelles compositions des Sassy convoquent une fois de plus l’esprit des annĂ©es 1930 et remettent au goĂ»t du jour un rĂ©pertoire trĂšs largement New Orleans, CrĂ©ole, Jazz, et Blues. En français comme en anglais, les Nantais swinguent, chaloupent, dĂ©ploient toute une batterie d’instruments acoustiques et insolites, du banjo au washboard, en passant par trombone et trompette, sousaphone et clarinette. Le tout portĂ© par l’enthousiasme communicatif de l’électrique Sandrine Arnaud, pin-up dĂ©licieusement rĂ©tro
 Une interprĂšte Ă  la voix fĂ©minine rare dans ce type de rĂ©pertoire. Sandrine Arnaud Chant lead Mathieu Lagraula Banjo, trompette Simon Riochet Washboard, batterie Erwan Thobie Sousaphone François Tavard Trombone Nicolas Maillet Clarinette Billetterie en vente Ă  l'Office de Tourisme du Pays de Mortagne-au-Perche. Tout public Placement libre RĂ©servations conseillĂ©es Formule cafĂ©-concert Bar ouvert pendant[...]Concert Miss Collie Manifestation culturelle, Musique, VariĂ©tĂ© française, ConcertOndres 40440Le 11/03/2023Miss Collie & the Trees se produit en trio guitare, contrebasse, voix, ukulĂ©lĂ©, harmonica. Mais aussi en duo , sans la contrebasse. "Nous faisons des reprises tout Ă  fait personnelles, qui s’appellent des covers ». Nous reprenons des groupes et artistes tels que Radiohead, The cure, U2, Nirvana, Gainsbourg, Etienne Daho, Keane, Alain Souchon, Pink Floyd, Desireless, The Rolling Stones etc." Chaque morceau est revisitĂ© façon swing, bossa, jazzy, latino, pop, reggae.. "Nous aimons avant tout nous surprendre nous mĂȘmes, mais aussi vous surprendre !" Rendez-vous Ă  20h30. DurĂ©e du concert 1h30. Place debout et assise format cabaret. Restauration sur place. PrĂ©-vente office de tourisme du Seignanx ou rĂ©servation en et lumiĂšres Concert, MusiqueIstres 13800Le 15/03/2023Aux cĂŽtĂ©s du cĂ©lĂšbre motet Jesu meine Freude de Bach, les auditeurs pourront entrendre des piĂšces moins connues de Charpentier, comme le Transfige Dulcissime Jesu ou Le Reniement de Saint-Pierre, pour solistes, choeur et continuo. Enfin, la subtilitĂ© des oeuvres pour choeur a cappella de Gesualdo et Purcell viendront complĂ©ter ce concert, avec notamment l’antienne Hear my prayer, O Lord composĂ©e pour 8 voix DE BRITTEN Musique, ConfĂ©rence - DĂ©batToulouse 31000Le 24/04/2023Chacun fait intervenir un effectif différent, faisant appel au haute-contre, au baryton, au piano, à la harpe ou au cor. Seul point commun, la voix de ténor pour laquelle Britten aura écrit ses plus belles pages, de Peter Grimes à ces sublimes invite Les Modulations GMEM - Paysage de Propagations 4 "Filtres et rĂ©sonances" OpĂ©ra - OpĂ©rette, MusiqueMarseille 13000Le 14/05/2023L’OpĂ©ra de Marseille donne carte blanche au GMEM - Centre national de crĂ©ation musicale de Marseille Le GMEM, en coproduction avec l’OpĂ©ra, s’engage auprĂšs d’interprĂštes pour soutenir la crĂ©ation, l’émergence et faire dĂ©couvrir le rĂ©pertoire d’aujourd’hui. 3 rendez-vous ont lieu Ă  l’OpĂ©ra le dimanche matin Ă  11h, pour partager des moments inattendus et privilĂ©giĂ©s avec les artistes. Pour cette derniĂšre "Modulation" prĂ©sentĂ©e au sein du festival "Propagations", l’ensemble instrumental MultilatĂ©rale et l’ensemble vocal Les MĂ©taboles s’associent pour produire une crĂ©ation de Christian Sebille issue de "Paysage de Propagations", cycle entamĂ© depuis plusieurs annĂ©es et basĂ© sur la fabrication d’objets rĂ©sonnants en verre soufflĂ©, rĂ©alisĂ©s au CIRVA. Composition et Ă©lectronique Christian Sebille Dispositif mĂ©canique et numĂ©rique gĂ©nĂ©ratif collectif artistique SonopopĂ©e Production et rĂ©alisation verre Équipe du CIRVA Ensemble vocal Les MĂ©taboles Ensemble instrumental HĂ©lĂšne Colombotti de MultilatĂ©rale Pour six voix, percussions et Ă©lectronique diffusĂ©e sur vasques en verre Une production GMEM. [Foyer Ernest Reyer]MA ScĂšne National - Arthur H Jazz - Blues, Pop - Rock - Folk, Musique, ThĂ©ĂątreSochaux 25600Le 09/03/2023AprĂšs Mort prĂ©maturĂ©e d'un chanteur populaire dans la force de l'Ăąge, un album-concept inspirĂ© de la piĂšce de thĂ©Ăątre qu'il avait montĂ© avec Wadji Mouawad, Arthur H nous revient de l'au-delĂ  avec nouvel opus qu'il a prĂ©parĂ© dans le plus grand secret. L'occasion de l'accueillir, pour la toute premiĂšre fois, Ă  MA scĂšne nationale pour ce qu'il promet d'ĂȘtre une grande fĂȘte sauvage. Toujours inventif et crĂ©atif, monsieur H ne s'interdit aucune expĂ©rimentation. Depuis quelques albums, il laisse ainsi sa voix singuliĂšre naviguer entre les graves les plus profonds et l'ivresse des aigus. Une amplitude qui lui permet, confesse-t-il, de laisser chanter la femme qui est en lui. Dans Mort prĂ©maturĂ©e...., son univers musicale, traversĂ© par des influences jazz, swing, punk, blues ou groove, se frottait aussi Ă  lui des arrangements Ă©lectro et hip hop, avec une pincĂ©e d'auto-tune. Nul doute qu'avec son dernier album, le nouvel "homme Ă  tĂȘte de chou" saura une nouvelle fois mĂȘlĂ©e son cabaret poĂ©tique Ă  l'Ă©nergie du rock et Ă  la jubilation de la pop pour nous faire voyager vers un grand ailleurs chaleureux gĂ©nĂ©reux et surprenant/ Un ailleurs fait de danse et de transe Lecture - Conte - PoĂ©sie, MusiqueMarseille 13000Le 11/03/2023C’est dans l’équilibre trouvĂ© d’une Ă©criture alliant l’intĂ©gritĂ© du fond Ă  la prĂ©cision de la forme que Scylla a forgĂ© sa rĂ©putation et la longĂ©vitĂ© de sa carriĂšre. Il est un artiste complet, qui propose un univers poĂ©tique et cohĂ©rent au travers de ses textes, de ses visuels et son jeu de scĂšne. InstallĂ© et reconnu pour la justesse de sa plume lettrĂ©e et bouleversante, il est l’un des fers de lance bruxellois depuis une dizaine d’annĂ©es. Scylla, c’est un message, une voix grave et charismatique, un rap profond et technique, un contraste entre la force brute et la sensibilitĂ©. La qualitĂ© indiscutable de son Ă©criture le classe parmi les plumes les plus profondes et puissantes du paysage des artistes francophones, tous genres confondus. [Grande Salle]MA ScĂšne National - Orchestre Victor Hugo Franche-ComtĂ© Variations colorĂ©es Musique, ConcertMontbĂ©liard 25200Le 12/05/2023En mai, fais ce qu'il te plait ! Johanna MalagrĂ© en magicienne des couleurs, fait naitre sous sa baguettes un arc-en-ciel de rythmes, d'effets visuels et de sonoritĂ©s. Dans ce programme chamarrĂ©, les variations s'enchaĂźne, de timbres, de caractĂšre, de jeux instrumentaux... Tandis qu'AdĂ©laĂŻde FerriĂšre, dĂ©ja prĂ©sente lors du concert du nouvel an, jouera tout autant de sa voix que de ses percussions !Misia, Reine de Paris MusiqueDole 39100Le 23/03/2023JULIE DEPARDIEU - JULIETTE HUREL - HÉLÈNE COUVERT Deux talents incontournables de la scĂšne musicale internationale, Juliette Hurel et HĂ©lĂšne Couvert, accordent leurs instruments Ă  la voix de Julie Depardieu, pour un concert lecture envoĂ»tant, mettant Ă  l’honneur l’excentrique Misia, alias Reine de Paris ». Le nom de Misia Sert 1872-1950 ne vous dit rien ? Elle a pourtant Ă©tĂ© une figure majeure de la vie artistique de la Belle Époque et des AnnĂ©es folles. Cette femme au destin d’une hĂ©roĂŻne de roman, dotĂ©e d’une incroyable sĂ©duction, a servi de modĂšle et inspirĂ© les plus grands Toulouse-Lautrec, Picasso, Renoir, Cocteau, FaurĂ©, Stravinsky, Ravel, Poulenc, Debussy, Satie
 VĂ©ritable amie et inspiratrice de ces artistes, Misia attirait toutes les lumiĂšres par son Ă©clat magnĂ©tique, alors la presse lui donna le surnom de Reine de Paris ». Et puis il y a Misia la femme richissime, Ă  l’avant-garde, mĂ©cĂšne de nombreux talents dans l’entre-deux-guerres. Alors, quand Juliette Hurel, illustre flĂ»tiste, et HĂ©lĂšne Couvert, pianiste toute aussi prodigieuse, proposent Ă  la comĂ©dienne Julie Depardieu de raconter cette figure en associant des anecdotes sur sa vie trĂ©pidante aux passages[...]MANU KATCHÉ THE SCOPE » Musique, Jazz - BluesCarcassonne 11000Le 24/03/2023Avec Manu KATCHÉ, batterie JĂ©rĂŽme REGARD, contrebasse Patrick MANOUGUIAN, guitare Jim HENDERSON, claviers Avec The Scope, Manu KatchĂ© synthĂ©tise l’ensemble de ses influences pop et soul dans un groove inimitable, portĂ© par le jazz de Patrick Manouguian et la touche Ă©lectro du claviĂ©riste et superviseur artistique Jim Henderson. L’utilisation de nouvelles voix et sonoritĂ©s, Ă  mi-chemin entre l’enfance de Manu KatchĂ© - cette Ă©nergie dĂ©bordante qui le caractĂ©rise et la danse qu’il a pratiquĂ©e - ainsi que sa volontĂ© actuelle d’élargir son champ d’action musical, lui permettent de trouver son souffle intĂ©rieur dans un Ă©lan d’harmonie musicale et Jazz - Blues, MusiqueAbbeville 80100Le 28/03/2023Orchestre de Picardie Du classicisme inventif de Haydn Ă  l’orchestre de Rameau en passant par le jazz symphonique de Riccardo Del Fra
 Une jolie brise de libertĂ© et d’éclectisme souffle sur ce programme dirigĂ© par le jeune chef iranien Hossein Pishkar. Franz Joseph Haydn, Symphony in B major. En ouverture, la Symphonie n° 46 de Haydn 1772 a des allures quasi "expĂ©rimentales". On apprĂ©ciera la facture inspirĂ©e de ce petit bijou orchestral, les textures fines et contrastĂ©es du foudroyant Vivace initial, la puretĂ© mĂ©lodique de la Sicilienne Poco lento, la robuste simplicitĂ© du Menuet. Riccardo Del Fra, Mystery Galaxy Un quintet de jazz dialogue avec un orchestre symphonique c’est le principe de Mystery Galaxy, une composition d’une des grandes figures du jazz français d’aujourd’hui, le contrebassiste Ricardo Del Fra. Jean Philippe Rameau, Les BorĂ©ades extraits ƒuvre-testament de Rameau, restĂ©e inachevĂ©e, la tragĂ©die lyrique Les BorĂ©ades 1763 n’a Ă©tĂ© reprĂ©sentĂ©e qu’à la fin du XXe siĂšcle. Sans l’apport des voix, la Suite d’orchestre n’en restitue pas moins l’émotion lyrique tout en en rĂ©vĂ©lant les splendides couleurs Quartet en concert ! Jazz - Blues, MusiquePinon 02320Le 29/01/2023Rendez-vous Ă  Pinon le dimanche 29 janvier 2023 Ă  la salle des fĂȘtes Ă  16h00. Le SONGS QUARTET propose de rĂ©unir dans son projet Chansons pour le maçon’’ Nougaro et Audiberti. Les musiciens forgent ensemble un nouvel Ă©crin aux titres de Claude Nougaro en les amalgamant aux poĂšmes de Jacques Audiberti. Le jazz est lĂ , portant leur verve et enveloppant leurs paroles intimistes, ardentes ou incantatoires sous les feux de leurs dessins projetĂ©s. C’est une voix de femme qui parle et qui chante. Elle se fait l’écho de cette Garonne et de cette MĂ©diterranĂ©e qui ont enfantĂ© et nourri les deux artistes. . Le jazz coule dans les veines, le jazz qui attise les mots et les embrase Tarif 5 € RĂ©servation Jacques Brel MusiqueMarseille 13000Du 26/05/2023 au 27/05/2023Du Plat Pays aux Marquises, accompagnĂ© au clavier et Ă  l'accordĂ©on par Maria Gissi, Jean-Pierre Brondino retrace l'itinĂ©raire en chansons de Jacques Brel, agrĂ©mentĂ© d'explications et d'anecdotes. Jean-Pierre Brondino aborde toutes les thĂ©matiques et la symbolique du poĂšte belge, Brel et l'enfance, Brel et la guerre, Brel et l'amour, Brel et les femmes, Brel portraitiste rĂ©aliste, Brel peintre impressionniste, Brel face Ă  la mort... Une vingtaine de chansons, des plus grands succĂšs Ă  d'autres moins connues Ă  dĂ©couvrir, et aussi le poĂšme symphonique Jean de Bruges qui ne fut jamais Ă©ditĂ© et qui reste une oeuvre confidentielle. La voix riche en harmoniques, au service d'une interprĂ©tation sobre et personnalisĂ©e mais fidĂšle Ă  la sensibilitĂ© du Grand Jacques, avec un accompagnement musical clavier/guitare respectueux de l'univers musical de Brel, Jean-Pierre Brondino vous invite Ă  un moment de passion, de partage et d' supplĂ©mentairesChorale - ChantConcertConfĂ©rence - DĂ©batDanse - Bal - CabaretExpositionFestival gĂ©nĂ©ralisteFĂȘteGospelJazz - BluesLecture - Conte - PoĂ©sieManifestation culturelleMusiqueMusique classiqueMusique contemporaineMusique du mondeOpĂ©ra - OpĂ©rettePhotographie - VidĂ©oPlante - FleurPop - Rock - FolkSculptureSpectacleSpectacle comiqueThĂ©ĂątreVariĂ©tĂ© françaiseVie localeAisneAudeBouches-du-RhĂŽneCalvadosCĂŽte-dÂŽOrDoubsDrĂŽmeFinistĂšreGirondeHaute-GaronneHautes-PyrĂ©nĂ©esJuraLandesMancheMayenneMeurthe-et-MoselleMoselleOiseOrneParisPyrĂ©nĂ©es-AtlantiquesSaĂŽne-et-LoireSeine-MaritimeSomme . 166 373 381 126 209 289 418 453

partition piano juliette armanet l amour en solitaire